BAFICI 2015 – Entrevista a Juan Villegas, director de «Victoria»
Exhibida en la Competencia Argentina del 17 Bafici, la cuarta película de Villegas hace de la cantante Victoria Morán su eje gravitatorio para detenerse en la belleza de la sencillez. La puesta en escena y la cámara están al servicio de la delicadeza de su protagonista y cada plano sirve para confirmarnos su fortaleza. Victoria no es famosa ni le interesa serlo. Es intérprete, madre, profesora y vive en Berazategui. Acá no hay bustos parlantes, voz en off ni artilugios formales que nos cuenten los acontecimientos de su vida. Lo que hay, y a borbotones, es una sensibilidad única y una sensación de cercanía muy fuerte que la convierten en una de las películas más entrañables del festival.
por Elena Marina D’Aquila
Tus cuatro películas son muy distintas entre sí, pero esta es tu primera incursión en el documental. ¿Qué fue lo que te atrajo del género?
Yo entiendo que el documental plantea la necesidad de procedimientos y desafíos distintos a los de la ficción. La relación entre la forma cinematográfica y la realidad es distinta. Y a mí me interesó siempre eso: el vínculo entre el lenguaje del cine y lo real. Desde ese punto de vista, me entusiasmaba mucho hacer un documental. Por otro lado, también me permitía proponer un esquema de producción simple y disfrutable: un presupuesto controlable, jornadas de rodaje no consecutivas, un equipo técnico muy reducido… Pero dicho todo esto, confirmé que los problemas del cine son esencialmente los mismos en la ficción y en el documental. Los problemas de la puesta en escena son los mismos: dónde comenzar y dónde terminar un plano, dónde poner la cámara, qué punto de vista tomar respecto a nuestro personaje, cómo se dosifica la información, cómo se narra. (más…)
BAFICI 2015 – Hill of Freedom
Hill of Freedom (Jayuui Eondeok – Corea del Sur – 2014)
Dirección: Hong Sang-soo
Guion: Hong Sang-soo
Intérpretes: Ryo Kase, Moon So-ri, Seo Young-hwa, Kim Eui-sung
por Aníbal Perotti
Milhojas. De regreso a Seúl, la joven Kwon encuentra un paquete con cartas de Mori: un japonés que le declaró su amor hace dos años y que ha vuelto para lanzarse a su búsqueda. La correspondencia unilateral describe el vagabundeo geográfico y sentimental que, a raíz de un tropezón, la destinataria debe leer en orden aleatorio. La narrativa epistolar navega de hoja en hoja intentando recoger las piezas sueltas. Los flashbacks entrelazados tejen contradicciones. El paso del tiempo no es una medida confiable para los sentimientos de los personajes. La película es un milhojas que atrapa el cuerpo de Mori y lo pasea de una línea de tiempo a otra siguiendo el orden de lectura de sus cartas. (más…)
BAFICI 2015 – Entrevista a los directores de «Relámpago en la oscuridad»
Relatos salvajes. La película se propone a sí misma como un greatest hits de la vida de Alberto Zamarbide, vocalista de V8 y de Logos, artista importantísimo en la historia del metal nacional. Entre fotos, fragmentos de recitales –que incluyen una histórica presentación junto a Ricardo Iorio- y entrevistas, el documental apuesta a un relato intenso, que logra correrse de la línea de tiempo obvia para contarnos la historia de un hombre, pero sobre todo una historia universal en la que cueros, tachas y mitos se unen bajo una horda eufórica que clama “destrucción”.
por Elena Marina D’Aquila
¿Cuándo surgió la necesidad personal de realizar un documental sobre la vida de Alberto Zamarbide?
Pablo Montllau: Surgió en el 2009 aproximadamente y por una necesidad personal, como bien indicás. Fue mientras estudiábamos cine juntos con Germán. Compartimos muchos gustos musicales, entre ellos el heavy metal y rock pesado, que es algo que desde adolescentes nos acompaña. La figura de Beto es mítica para cualquier seguidor de este género y también mística por su pasado descontrolado, su acercamiento a la Iglesia Evangélica y su actual vida en Estados Unidos. Esos factores nos parecían increíbles y muy cinematográficos.
Germán Fernández: Nos parecía que la figura de Beto estaba desvalorizada y había algo así como una suerte de hacer justicia por una gran figura. Además, con Pablo coincidíamos en que algún momento de la vida habíamos estado con Beto como fans y decíamos que era alguien muy amable y dado con el público. Nosotros, siendo más jóvenes en diferentes etapas de nuestras vidas, tuvimos la oportunidad de saludarlo, y un tipo de esa importancia que te tira buena onda, de alguna forma te marca. (más…)
BAFICI 2015 – Sueñan los androides
Sueñan los androides (España – 2015)
Director: Ion de Sosa
Guion: Ion de Sosa, Jorge Gil Munarriz y Chema García Ibarra
Intérpretes: Manolo Marín, Moisés Richart, Marta Bassols, Coque Sánchez
por David Obarrio
Imaginemos un pequeño paraíso de la cinefilia menos condicionada, más generosa y pródiga, capaz de darse siempre con el mismo entusiasmo hacia esos tramos elusivos de luz y de sombra, que tiemblan y nos hablan, a veces con una voz extranjera, que parece forjada en otro mundo: uno de sus hijos, probablemente no el que traiga las noticias más tranquilizadoras, podría ser este. Sueñan los androides, con su alusión meridiana al título de Dick (de la pregunta a la constatación) y su arrogancia para dirigirse a los espectadores como una pequeña criatura dispuesta a quitarle razón de ser a toda expectativa de relato, de género o –menos todavía– de estar buceando a la sombra de un mamotreto prestigioso de la historia del cine como Blade Runner, parece querer volver a una situación ideal en la que el espectador, básicamente, no sabe a ciencia cierta qué está viendo. (más…)
BAFICI 2015 – Goodnight Mommy
Goodnight Mommy (Austria – 2014)
Dirección: Severin Fiala, Veronika Franz
Guion: Severin Fiala, Veronika Franz
Intérpretes: Susanne Wuest, Elias Schwarz, Lukas Schwarz, Ulrike Putzer
por Diego Maté
La austríaca Goodnight Mommy tarda en mostrar sus cartas y, cuando lo hace, sorprende con una mano inesperada. El tono austero con el que Fiala y Franza narran la historia hace acordar a Haneke, en especial al de Funny Games: los planos, prolijos y cuidados, serenos, no sugieren la crueldad que habrá de estallar cerca de la mitad del metraje. Incluso esa crueldad muestra una evidente marca hanekiana: la violencia a veces es gratuita, los personajes infligen dolor sin demasiado esfuerzo, el cuerpo se destroza de a poco y en las zonas menos esperadas. El relato comienza contando la vida más o menos bucólica que dos pequeños hermanos gemelos llevan junto a su madre en una casa de campo. La arquitectura, moderna y gélida, en completo desfase con el paisaje, informa del carácter extraordinario del lugar y sus habitantes. (más…)
BAFICI 2015 – Cartas a Max
Cartas a Max (Letters to Max – Francia – 2014)
Dirección: Eric Baudelaire
Guion: Eric Baudelaire
por Aníbal Perotti
La Zona. Abjasia es un país suspendido en el tiempo. En la época de la URSS fue una república autónoma, situada entre el Cáucaso y el Mar Negro, dentro de la República Socialista Soviética de Georgia. Tras el colapso de la Unión Soviética, en 1992 se separó de Georgia en medio de una guerra al cabo de la cual casi la totalidad de la población georgiana fue expulsada. Eric Baudelaire utiliza este caso extraordinario para componer un relato plural que pone en cuestión el concepto de Estado en el siglo XXI. El cineasta utiliza diferentes formas de narrar y construye una obra polimórfica con múltiples niveles de lectura que fluye desde un punto de vista histórico hacia un ensayo de filosofía política. Una película familiar que explora la violencia como vía esencial para el nacimiento de una nación. (más…)
BAFICI 2015 – Incompresa
Incompresa (Italia, Francia – 2014)
Dirección: Asia Argento
Guion: Asia Argento, Barbara Alberti
Intérpretes: Giulia Salerno, Charlotte Gainsbourg, Gabriel Garko, Anna Lou Castoldi
por David Obarrio
Mi ángel de la guarda es un gato negro. Se puede decir mil veces, un montón de veces; todas las que sea necesario. Las películas de Asia Argento se parecen a muy pocas cosas, o se parecen a cosas que hemos visto cada tanto, no siempre bien; imágenes que miramos pero que a su vez nos miran, incluso torvamente, malencaradas, amenazantes, y a la vez inesperadamente bellas y estimulantes; imágenes desde lo profundo de un cine sin compromisos ni legitimación plena: duro, sentimental, chillón, un poco cruel, un poco sin concesiones. Imágenes destinadas a tocarnos un nervio que acaso desconocíamos –una “fibra íntima”, podríamos decir, pero de verdad, decidida a impugnar de plano los lugares comunes de la emoción–, capaces de entramparnos en un abrazo de oso o empujarnos fuera de la sala, fuera de la pantalla, del otro lado del trago fuerte, mucho más allá del espanto y la risa. (más…)
BAFICI 2015 – Hermosa juventud
Hermosa juventud (España – 2014)
Dirección: Jaime Rosales
Guion: Jaime Rosales
Intépretes: Ingrid García Jonsson, Carlos Rodríguez, Juanma Calderón, Inma Nieto
por Aníbal Perotti
El amor a los veinte. Carlos y Natalia se aman en un ambiente hostil. Ella reparte currículums sin suerte en los negocios aledaños. Él acaricia, entre dos trabajos, la idea de establecerse por su cuenta. Hay un embarazo que condiciona esta lucha diaria hasta el límite de la vitalidad. Hermosa juventud es una película seca y potente que evita la sensiblería. Jaime Rosales adopta un punto de vista interno: el relato es elíptico, los encuadres están centrados en los rostros, la austeridad narrativa resuena en las privaciones materiales de los personajes. Las situaciones claramente naturalistas como las comidas, las peleas, las salidas con amigos o el llanto del bebé encuentran el complemento justo en una suerte de abstracción. Las escenas muestran una realidad con toda su crudeza pero la belleza formal y la armonía del conjunto le otorgan cierto aire extraño que genera una emoción singular. (más…)
BAFICI 2015 – The Royal Road
The Royal Road (Estados Unidos – 2015)
Dirección: Jenni Olson
Guion: Jenni Olson
por Soledad Castro Lazaroff
Una de las preguntas de cualquier realizador humilde es cómo hacer una película original, bella, que lo represente, que le de placer filmar, sin tener que depender de fondos que rara vez aparecen, nunca del todo, siempre a medias y demorando cuatro, cinco, seis años. Si uno viene de familia pudiente es probable conseguir un tío, un abuelo o un primo que te presten dinero o te ayuden a mantenerte mientras gastás todo tu tiempo en formarte y producir. Si uno es de clase media baja y no tiene mucha suerte, si es mucho más un trabajador que un “genio”… bueno, muchas veces el esfuerzo se vuelve casi imposible. (más…)
BAFICI 2015 – Placer y martirio
Placer y martirio (Argentina – 2015)
Dirección: José Celestino Campusano
Guion: José Celestino Campusano
Intérpretes: Natacha Méndez, Rodolfo Ávalos, Paula Napolitano, Aldana Carretino
por David Obarrio
Campusano vuelve a la carga, esta vez probando un ángulo diferente, con una audacia y una inspiración que parecen pertenecerle solo a sí mismo. Cambiando esas zonas de casas bajas del conurbano bonaerense tan reconocibles en su cine, donde la ciudad parece cederle el paso al campo (porque el progreso no llegó todavía o porque se vuelve lastimosamente de él), por los edificios de departamentos de Puerto Madero, el director ensaya una forma de melodrama esquivo, que amaga con pasar a formar parte de la crónica policial sin caer nunca en la tentación de hacerlo. Desde la primera escena, imbuida de una impensada elegancia y una fluidez que se podría calificar de musical, el director se zambulle en aguas desconocidas, acaso con la convicción de que la narración es una excusa siempre pertinente para observar lo que nos rodea con nuevos ojos y con la vocación por pensar el mundo como un archipiélago de experiencias conectadas entre sí. (más…)
BAFICI 2015 – La princesa de Francia
La princesa de Francia (Argentina – 2014)
Dirección: Matías Piñeiro
Guion: Matías Piñeiro
Intépretes: Julián Larquier, Agustina Muñoz, María Villar, Romina Paula, Laura Paredes, Elisa Carricajo, Gabriel Saidón, Pablo Sigal
por Aníbal Perotti
Matías Piñeiro toma nuevamente la materia volátil de Shakespeare para filmar una personalísima comedia de enredos sentimentales, que pasa de una habitación a la otra a una velocidad indescriptible y sumerge al relato en una loca combinatoria. El deseo circula a través de juegos de seducción, abstractos y dispersos, mediante una coreografía dramática organizada con soltura y precisión. El extraordinario prólogo marca el ritmo de la película: una referencia directa a Schumann seguida por un notable plano secuencia que comienza con un grito para que Lorena se integre a un partido de futbol mixto de final inesperado. Filmado desde la terraza y con una música imponente, el movimiento de los jugadores se asimila al de un ballet y resume visualmente el argumento de la película. (más…)
BAFICI 2015 – Fassbinder: To Love Without Demands
Fassbinder: To Love Without Demands (Fassbinder — at elske uden at kraeve / Fassbinder — Lieben ohne zu Fordern – Alemania, Dinamarca – 2015)
Director: Christian Brad Thomsen
Guion: Christian Brad Thomsen
Intérpretes: R. W. Fassbinder, Christian Brad Thomsen, Irm Hermann, Harry Baer
por Julián Tonelli
Fassbinder: To love without demands comienza con el momento en que R.W. Fassbinder estrena su primera película, en la Berlinale de 1969. El amor es más frío que la muerte recibe abucheos interminables y el director declara, inmediatamente después de la proyección, que los críticos berlineses son provincianos y que él está para otra cosa. En los años siguientes, abandona la impronta de nouvelle vague que caracterizaba sus trabajos iniciáticos y, gracias a la influencia del exiliado Douglas Sirk, se aboca al género que lo termina consagrando, el melodrama. Claro que estos son melodramas muy particulares, “melodramas de la clase obrera”. En un determinado momento, el bávaro expresa que sus personajes hacen cosas malas, pues el mundo que habitan los compele a actuar de ese modo. Si algo siente Fassbinder hacia sus criaturas, por cierto, es amor. Un amor tan profundo como el que aquellas son capaces de dar sin reclamar nada a cambio. (más…)
BAFICI 2015 – American Interior
American Interior (Gran Bretaña – 2014)
Dirección: Gruff Rhys, Dylan Goch
Guion: Gruff Rhys, Dylan Goch
por Patricio Durán
Explorando al explorador. American Interior de Gruff Rhys es una película, sí, pero también es su cuarto disco solista, un libro y una aplicación para celulares. Estos fueron los diferentes lenguajes que Rhys eligió para dar a conocer lo poco que se sabe de la vida de John Evans, un explorador galés que dejó su tierra natal en 1790 y partió hacia Norteamérica en busca de una supuesta tribu de indios de habla galesa. El mito dice que el príncipe Madoc llegó de Gales a América en el año 1170 y allí se estableció. (más…)
BAFICI 2015 – Une jeunesse allemande
Une jeunesse allemande (Francia, Alemania, Suiza – 2015)
Dirección: Jean Gabriel Périot
Guión: Jean Gabriel Périot
por Aníbal Perotti
Alemania en otoño. Jean Gabriel Périot entabla un diálogo fascinante con el pasado. Su película nos sumerge en el corazón de una Alemania convulsionada en la década del sesenta, entre una sociedad inmovilizada por su pasado nazi y una juventud sin salida. El cineasta es un historiador de imágenes que remonta un río de archivos visuales y sonoros con los que intenta dilucidar la evolución del grupo Baader-Meinhof. La obra audiovisual de denuncia del colectivo se combina con el tratamiento mediático de los programas de televisión y citas a películas emblemáticas de Godard, Antonioni y Fassbinder. Los medios imponen un valor único, parece decirnos Périot, pero la historia es mucho más compleja, fragmentaria y contradictoria. El director no se coloca explícitamente de un lado u otro de la línea divisoria que confronta, grosso modo, a los defensores de una próspera democracia con los críticos radicales del sistema. (más…)
BAFICI 2015 – 35 y soltera
35 y Soltera (Argentina, Estados Unidos – 2015)
Dirección: Paula Schargorodsky
Guion: Paula Schargorodsky, J. Steimberg, R. Suárez.
por Elena Marina D’Aquila
“La libertad femenina tiene fecha de vencimiento. A los 30 cuando vas a las reuniones, todos te quieren casar”, asegura Paula, la soltera de treinta y cinco años del título, directora y protagonista de este documental, surgido a raíz de un cortometraje del mismo nombre, viralizado por internet hace dos años. La pregunta que la acecha es: “¿Por qué una relación no me dura más de dos años?”, y toma este interrogante como punto de partida para desatar una suerte de investigación sobre su vida amorosa. Para llevar adelante esa compleja misión, decide ir en busca de sus ex novios en un viaje a Montevideo y después a Roma. Estos encuentros van marcando una estructura de diario de viaje que se va armando sobre la marcha y que cambia repentinamente de rumbo cuando un compañero de yoga le presta un libro escrito por un gurú que parece tener todas las respuestas a sus preguntas. Entonces, la directora decide utilizar los últimos fondos de la película para viajar a India en busca del guía espiritual. Ahora, lo que había empezado como la idea de hacer un documental sobre el primer amor de su abuela, Paula lo va transformando en una versión documental de Bridget Jones sobre sus ex amores, el peso de los mandatos sociales y la reacción de su familia ante su estado civil. (más…)
BAFICI 2015 – Invierno
Invierno (Chile – 2015)
Director: Alberto Fuguet
Guion: Alberto Fuguet
Intérpretes: Matías Oviedo, Pablo Cerda, Katherine Salosny, Tomás Verdejo
por David Obarrio
La última película del ubicuo Alberto Fuguet –escritor, crítico, director de cine– se toma todo el tiempo del mundo para contar una historia acerca de un escritor suicida. El pequeño mundo de la literatura en Santiago de Chile puede no constituir un tópico demasiado glamoroso, pero la tenacidad de Fuguet como cineasta, que incluye una mirada glacial, la disposición de sus planos siempre distinguidos y precisos, la esmerada elección de los temas musicales, es capaz de desplegarse durante casi cinco horas logrando con una facilidad pasmosa sumergir al espectador en eso que antes, hace mucho, se llamaba una “experiencia cinematográfica”. La primera escena muestra al escritor de marras solo en su departamento, con los auriculares puestos y las manos inquietas sobre el teclado de la laptop; lo que se ve de fondo es la ciudad de Santiago, pero también podría ser Nueva York, Tokio, o cualquier otra. Fuguet incorpora la ciudad como fondo y síntoma, un cosmopolitismo probable que contrasta con el carácter provinciano de las rencillas del mundo de la literatura, la publicación y el marketing, que ocupan a los personajes de la película. (más…)
BAFICI 2015 – The Kindergarten Teacher
The Kindergarten Teacher (Ha-Ganenet – Israel, Francia – 2014)
Dirección: Nadav Lapid
Guión: Nadav Lapid
Intépretes: Sarit Larry, Avi Shnaidman, Lior Raz, Hamuchtar, Ester Rada, Guy Oren
por Aníbal Perotti
Un mesías moderno. Nadav Lapid explora la ambigua fascinación de un adulto por un genio precoz con la historia entre Yoav y Nira: un niño poeta y su maestra. Las fuerzas invisibles que fluyen, líquidas y potentes, en la película, son el eco de su sujeto: la poesía. El cineasta pone en valor el vacío: el vértigo emotivo de la misión que se impone la inquietante maestra que descubre al prodigio. A partir de este dúo original, Lapid formula una dura parábola sobre la sociedad israelí buscando los medios para representar una idea: la perturbadora presencia de un poeta, quizás un mesías, en el mundo actual. (más…)
BAFICI 2015 – Tras la pantalla
Tras la pantalla (Argentina – 2015)
Dirección: Marcos Martínez
Guion: Marcos Martínez
por Elena Marina D’Aquila
Con tan solo siete años de edad, el pequeño Pascual Condito descubrió la pasión que atravesaría toda su vida: el cine. El mítico fundador de Primer Plano que comenzó su carrera en los años setenta, cuando se dedicaba a traer cine erótico de afuera, se convirtió en una figura clave para la distribución de cine europeo de autor y años más tarde para el cine nacional. Además de exportarle cine argentino al mundo, también participó como productor asociado en varias películas e incluso en algunas de ellas –unas más de 60– tuvo pequeños papeles como actor. (más…)
BAFICI 2015 – Cavalo Dinheiro
Cavalo Dinheiro (Portugal – 2014)
Dirección: Pedro Costa
Guion: Pedro Costa
Intépretes: Ventura, Tito Furtado, Vitalina Varela, Antonio Santos
por Aníbal Perotti
En un hospital de pasillos interminables y habitaciones desiertas, los personajes de Pedro Costa se cruzan, se encuentran y susurran. Hablan de la muerte y del olvido a través de los innumerables corredores que parecen condenarlos a deambular entre los fantasmas de la revolución de los claveles y los de la desindustrialización. Ocho años después de Juventud en marcha nos reencontramos con Ventura y con el placer de comprobar que el extraordinario dominio formal del cineasta permanece intacto. Cavalo Dinheiro se impone como una de las obras más audaces y comprometidas de nuestro tiempo. Una película que se resiste a cualquier estructura narrativa tradicional, creando imágenes a la altura de sus personajes: singulares y sensibles. (más…)
BAFICI 2015 – Prison System 4614
Prison System 4614 (Alemania – 2015)
Dirección: Jan Soldat
Guion: Jan Soldat
por Diego Maté
Gente que tortura gente. Si no se sabe nada de la película, el plano inicial, que muestra a un hombre asfixiando a otro esposado con una bolsa de plástico en una ducha, puede resultar shockeante. En realidad se trata de un comercio bien aceitado: la gente paga por una estadía de una semana en una pequeña cárcel regenteada por una pareja gay en la que se tortura y humilla a los visitantes de acuerdo con sus deseos. Los dos carceleros adoptan distintos roles y se dedican a cometer toda clase de flagelos sobre los cuerpos de sus clientes. En ese ambiente claustrofóbico, Jan Soldat observa a una distancia prudencial un ritual difícil de comprender: no se está frente a practicantes de un sadomasoquismo silvestre, sino a verdaderos gourmets del dolor que demandan una experiencia acorde a sus gustos refinados. (más…)
BAFICI 2015 – Miramar
Miramar (Argentina – 2015)
Dirección: Fernando Sarquís
Guion: Fernando Sarquís
Intérpretes: Florencia Decall, Maximiliano Gallo, Eva Bianco, Eduardo Rivetto
por Elena Marina D’Aquila
Al cine argentino le encanta viajar hacia el mar, sobre todo fuera de temporada. El cordobés Sarquís encuentra en una hostería semivacía el escenario ideal para contar la historia de la joven Sofía, atravesada por la misteriosa llegada de un hombre y la inminente partida de la niña a la Universidad. Esa niña es Florencia Decall, que ya en Atlántida dejaba en claro que tenía el potencial para cargar con el peso de un protagónico. Tanto aquella como esta película se benefician de la fotogenia de la actriz y ambas podrían definirse como un coming of age sobre el paso de una etapa a la otra, de la adolescencia a la adultez, pero que se diferencian en el tratamiento narrativo. Si bien las dos parten de una historia sobre la iniciación, en Miramar esa narración parece ir en principio por un camino –el del despertar sexual de la muchacha– y de a poco comienza a enfilar para otras rutas: las del desarraigo geográfico y emocional. (más…)
BAFICI 2015 – A Girl Walks Home Alone At Night
A Girl Waks Home Alone At Night (Estados Unidos – 2014)
Dirección: Ana Lily Amirpour
Guion: Ana Lily Amirpour
Intérpretes: Sheila Vand, Arash Marandi, Marshall Manesh
por David Obarrio
Con toda probabilidad, la clase de película que atrae especialmente a los espectadores muy jóvenes, los que lo son o los que se complacen en verse a sí mismo de esa forma (eso del “espíritu joven” parece una veleidad vetusta del marketing más que la descripción precisa de un fenómeno determinado). La información que corría acerca de la película daba cuenta de algo parecido a una historia de vampiros iraní, con abundancia de citas cinéfilas, un blanco y negro depurado y la presunta libertad que se les adjudica de manera automática a ciertos especimenes cuyos trucos laboriosos en el terreno que incluye, sobre todo, el look y la banda sonora, parecerían alejarlos del peligro del anquilosamiento y, palabra maldita, la solemnidad. En principio uno no sabe qué está viendo exactamente en A Girl Waks Home Alone At Night, y eso siempre es una buena noticia. (más…)
BAFICI 2015 – Días extraños
Días extraños (Argentina, Colombia – 2015)
Dirección: Juan Sebastián Quebrada
Guion: Juan Sebastián Quebrada
Intérpretes: Luna Acosta, Juan Lugo, Magdalena Nin Ott, Cai Weixiang
por Elena Marina D’Aquila
La ópera prima de Quebrada se centra una joven pareja colombiana con una dinámica muy particular que oscila entre las pulsiones amorosas y las destructivas. Se pelean, cogen, se cuentan historias, juegan con cuchillos, se desafían, se emborrachan, se dan celos y vuelven a coger. Están constantemente midiendo los límites del otro y probándose a sí mismos a ver quién se atreve a más. La ciudad que funciona como punto de encuentro entre diferentes culturas es Buenos Aires, y que filmada en blanco y negro adquiere la cualidad de parque de diversiones para la pareja que se adueña, sin rumbo, de cada espacio que conquistan con su osadía. (más…)
BAFICI 2015 – Natural Resistance
Natural Resistance (Francia, Italia – 2014)
Dirección: Jonathan Nossiter
Guion: Jonathan Nossiter
por Diego Maté
El tema de Natural resistance atrapa y convence: un grupo de pequeños productores de vino y enólogos (más el director de una filmoteca) discuten sobre la situación alarmante que supone para la agricultura el uso de químicos tóxicos. Dejando de lado algún que otro comentario ñoño acerca del hombre y la naturaleza, sus argumentos parecen irrebatibles: la producción gastronómica europea está en mano de enormes monopolios que concentran el mercado con su explotación intensiva del suelo y que eliminan poco a poco a sus competidores más apegados a técnicas de cultivo tradicionales y ecológicas. De la seguridad de esos argumentos, justamente, surge la debilidad de Natural Resistance: el director Jonathan Nossiter no hace nada por poner en cuestión la visión de sus entrevistados, más bien al contrario, los reafirma en sus opiniones a través de fragmentos de cine (provenientes mayormente de películas italianas), un corto animado o del trabajo con la imagen en general. (más…)
C I N E M A R A M A 
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