Entradas etiquetadas como “Dinamarca

Bafici 2019 – Monos

Monos (Argentina, Colombia, Holanda, Alemania, Uruguay, Dinamarca, Suecia, Suiza, Estados Unidos – 2019)
Competencia Internacional

Dirección: Alejandro Landes
Guion: Alejandro Landes, Alexis Dos Santos
Intérpretes: Julianne Nicholson, Moises Arias, Sofía Buenaventura, Julián Giraldo.

por Pedro Insúa

Si Monos se ha ido de la Competencia Internacional con las manos (casi) vacías es quizás porque tiene su camino ya sellado: reciente ganadora del premio del público en la última edición del festival de Cartagena, su inusual y alucinada mirada del mundo de las guerrillas colombianas logra ser lo suficientemente impactante e inmersiva como para aspirar a estrenos comerciales, sin dejar de lado un marcado costado de autor, presente en el abstracto punto de vista elegido para contar la historia y también en el concepto mismo de “historia” que su director Alejandro Landes parece manejar. Cine de autor de exportación: una intencionada decisión artística de ir a contramano de ciertos lugares comunes sobre la representación de los conflictos latinoamericanos, algo que se traduce en la narración que avanza embotada, sin rumbo fijo, tomando un camino paralelo en relación a protagonistas o conflictos que pudiesen llevarla adelante. (más…)


Bafici 2019 – The House that Jack Built

The House that Jack Built (La casa de Jack – Dinamarca, Francia, Alemania, Suecia, Bélgica – 2018)
Trayectorias

Dirección: Lars von Trier
Guion: Lars Von Trier, Jenle Hallund
Intérpretes: Matt Dillon, Bruno Ganz, Uma Thurman, Siobhan Fallon Hogan, Sofie Gråbøl

por Diego Maté

La nueva tontería de Lars von Trier se asume plenamente como tal y eso le insufla a su cine una frescura nueva, parecida a la de sus primeras películas. La historia tiene una premisa absurda: Jack padece TOC y se transforma en asesino serial de manera casi involuntaria. El relato adopta la forma de una secuencia aleatoria de recuerdos de crímenes: cada uno se vuelve más inverosímil y ridículo que el anterior y arroja la película a un terreno nuevo que no es el de una killer story convencional, pero tampoco una parodia que necesita tomar distancia de lo que se cuenta. Von Trier hace otra cosa: sigue de cerca a un psicópata que masacra de maneras inesperadas mayormente a mujeres y chicos, dispone pequeñas viñetas con los cadáveres y les saca fotos. (más…)


Bafici 2019 – Nuestro tiempo

Nuestro tiempo (México, Francia, Alemania, Dinamarca, Suecia – 2018)
Trayectorias

Dirección: Carlos Reygadas
Guion: Carlos Reygadas
Intérpretes: Carlos Reygadas, Natalia López, Phil Burgers, Rut Reygadas

por Aníbal Perotti

Realismo y abstracción. La cámara rodea lentamente los paisajes rurales del centro de México en un espléndido cinemascope: una pintura del verano, indolente e impresionista, filmada con una sensualidad en la que se funden las edades, los sexos, los dueños y los sirvientes. La película comienza con un momento formidable de emoción física que nos lleva a descubrir el escenario de la acción: una gran estancia dedicada a la cría de toros salvajes donde la energía de los niños y los juegos de seducción de los adolescentes estimulan la vitalidad general del espacio mientras la mirada a los trabajadores insinúa relaciones sociales tensas. Una cosmogonía nueva reabsorbe las fuentes originales. El espíritu contemplativo de Carlos Reygadas acecha detrás de la cámara en busca de los sonidos, las palabras y los gestos instintivos. La imagen se detiene finalmente en Ester, una mujer elegante que habla por teléfono celular mientras su marido, montado a caballo, se ocupa de los animales. Luego de esta extraordinaria introducción coral, la película se hunde en su corazón: la crisis de pareja, piedra angular del cine moderno. (más…)


Bafici 2018 – A Horrible Woman

A Horrible Woman (Dinamarca – 2017)
Competencia Internacional

Dirección: Christian Tafdrup
Guion: hristian Tafdrup, Mads Tafdrup
Intérpretes: Anders Juul, Amanda Collin, Rasmus Hammerich

por Diego Maté

Un grupo de muchachos disfruta de una especie de comunidad masculina plena: gritan, se emborrachan, se cargan, comparan anécdotas sexuales. Todo es camaradería hasta que al departamento llega la mujer de uno de ellos con amigas e interrumpe la escena para dar paso a otra cosa más regulada, una reunión con chicos y chicas donde hay que saber comportarse.  Allí mismo, Rasmus conoce a Marie: los dos se gustan, empiezan a salir y se ponen en pareja prácticamente sin que él se dé cuenta. El idilio del principio se transforma de a poco en un calvario que el protagonista no parece notar: su departamento, sus cosas y su rutina quedan bajo el poder tutelar de Marie, que se enseñorea de la vida de su novio sin que encontrar demasiadas resistencias. (más…)


Bafici 2018 – Holiday

Holiday (Dinamarca – 2018)
Operas primas

Dirección: Isabella Eklöf
Guion: Johanne Algren, Isabella Eklöf
Intérpretes: Josephine Farsø Rasmussen, Sascha Valbjørn

por Elena Marina D’Aquila

El juego del miedo. El impactante y perturbador debut como directora de la sueca Isabella Eklöf está ambientado en la ciudad de Bodrum, en la Costa Turquesa, y narra la llegada de la joven y blonda Sascha a ese paraíso turístico para vacacionar y afianzarse como la más reciente protegida de una familia criminal liderada por su novio y narcotraficante, Michael, un tipo aparentemente encantador. Pero esa fachada irá cayéndose a pedazos como la piel de una serpiente a medida que avanza el metraje. (más…)


Borg – McEnroe, la película (Borg – McEnroe)

Año: 2017
Origen: Suecia, Dinamarca, Finlandia
Dirección: Janus Metz Pedersen
Guion: Ronnie Sandahl
Intérpretes: Sverrir Gudnason, Shia LaBeouf, Stellan Skarsgård, Tuva Novotny
Música: Vladislav Delay, Jonas Struck
Fotografía: Niels Thastum
Edición: Per Kirkegaard, Per Sandholt
Duración: 108 Minutos

por Diego Maté

Los recursos con los que cuenta Borg – McEnroe son más bien escasos: un partido de tenis (“inspirado en hechos reales”); dos personajes que funcionan como opuestos perfectos y conforman un sistema no muy sofisticado; el pasado de los dos, desde su juventud hasta la final de Wimbledon; una manera de filmar el tenis algo pobre, que alterna entre la recreación de una transmisión televisiva y el abuso del montaje (que viene a disimular las carencias deportivas de los actores, supone uno). La película empieza y no hay demasiadas promesas, excepto la de la reconstrucción de un duelo deportivo que trae su propia épica, un nervio que precede al cine. La apuesta de Janus Metz Pedersen, lo que el tipo viene a agregar (porque alguna forma hay que darle al asunto), anuncia, en un primer momento, lo peor: contar la historia de los rivales desde lugares estereotipados y, en el camino, reconstruir sus relaciones con el tenis y la gente en general. (más…)


Lego Batman: La película (Batman Lego the Movie)

Lego Batman: La película (Batman Lego the Movie) - c i n e m a r a m aAño: 2017
Origen: Estados Unidos, Australia, Dinamarca
Dirección: Chris McKay
Guion: Seth Grahame Smith, Jared Stern, John Whittington
Voces originales: Will Arnett, Zach Galifianakis, Michael Cera, Rosario Dawson, Ralph Fiennes
Música: Lorne Balfe
Edición: David Burrows, John Venzon, Matt Villa
Duración: 104 minutos

por Diego Maté

Lego Batman es la mejor película sobre Batman de los últimos cinco años, al menos desde El caballero de la noche. Todos los males que se les achacan a Batman asciende, de Nolan, y a la insufrible Batman vs. Superman: El origen de la justicia, como el tono grave, la solemnidad o la profundidad sobreactuada, Lego Batman los derriba ya en los créditos iniciales cuando, desde el off, el protagonista explica el rol que cumple cada logo corporativo. De entre el mar de referencias que despliega el director Chris McKay, se destaca la serie de televisión de los 60, como si la película de Lego, con su gusto por la parodia, el humor tonto, el colorinche y la autoconciencia, dialogara con ese show lisérgico y las dos compartieran una misma tradición, la de la comedia, que el universo fílmico del encapotado en algún momento interrumpió y nunca volvió a retomar (seguramente a partir del Batman de Tim Burton). El humor es un arte de la inteligencia y la ligereza ayuda a pensar y a moverse mejor: Batman Lego, al igual que La gran aventura Lego, de 2014, dispara una cantidad altísima de ideas y chistes por segundo, tanto que a veces hay que esforzarse para seguirle el ritmo. (más…)


Bafici 2016 – Song of the Sea

Bafici 2016 - Song of the Sea - c i n e m a r a m aSong of the Sea (Irlanda, Dinamarca, Francia – 2014)
Baficito / Apertura

Dirección: Tomm Moore
Guion: Will Collins, Tomm Moore

por Aníbal Perotti

El secreto de los Kells tomaba la esencia del folklore irlandés, reflejada en la banda sonora, los motivos geométricos, las simetrías y la paleta de colores, para retratar una antigua abadía y el bosque circundante. En su segunda película, Tomm Moore se abre hacia horizontes más amplios, hacia un universo azul profundo, hacia una serenidad deseada. El joven director irlandés vuelve al mar a través de un cuento de hadas maravilloso, lleno de poesía, tristeza y melancolía que mezcla la vida contemporánea con las leyendas celtas. El asombroso aspecto visual de Song of the Sea combina la animación tradicional con una atmósfera de acuarela, dibujos en piedra y figuras redondeadas de un mundo mágico y natural. (más…)


A War: La otra guerra (Krigen)

A War: La otra guerra (Krigen) - c i n e m a r a m aAño: 2015
Origen:
Dinamarca
Dirección
: Tobias Lindholm
Guion: Tobias Lindholm
Intérpretes: Pilou Asbaek, Tuva Novotny, Soren Mallin
Música: Sune Rose Wagner
Fotografía: Magnus Nordenhof Jonck
Edición: Adam Nielsen
Duración: 114 minutos

por Diego Maté

Una fuerza militar instalada en un país desconocido. Salidas al territorio, resistencia local, escaramuzas. Los soldados añoran el hogar. A sus familias no les va mucho mejor en su tierra. Operación en pueblo carenciado, ataque sorpresa de rebeldes, contrataque de los militares asustados. Posible violación de las leyes de la guerra, cita de la justicia nacional, comandante a juicio. La danesa A War: La otra guerra suscribe a todos y cada uno de los lugares comunes que Hollywood popularizó con esa especie de mezcla de cine bélico y las películas sobre procesos legales. En todo el mundo, A War parece ser recibida como novedad, como un artefacto cinematográfico extraño y distintivo, pero exceptuando el origen y cierto despojamiento formal a la hora de filmar la acción, el modelo del director y guionista Tobias Lindholm es el cine narrativo norteamericano. (más…)


Una segunda oportunidad (En chance til)

Una segunda oportunidad (En chance til) - c i n e m a r a m aAño: 2014
Origen: Dinamarca
Dirección: Susanne Bier
Guion: Anders Thomas Jensen
Intérpretes: Nikolaj Coster Waldau, Ulrich Thomsen, Frederik Meldal Norgaard, Maria Bonnevie
Música: Johan Söderqvist
Fotografía: Michael Keith Snyman
Edición: Pernille Bech Christensen
Duración: 118 minutos

por Diego Maté

¿Qué busca Una segunda oportunidad? Al principio amaga con convertirse en un drama social crudo que no escatima en imágenes shockeantes con tal de conseguir impacto (el bebé cubierto de pis y caca que se encuentra dentro de un armario). Pero poco después, ese ambiente es desplazado por el de la casa familiar, donde todo se presenta exageradamente pulcro, iluminado, armónico. La película alterna los dos espacios, el del hogar de Andreas y Anne, y el departamento sucio de la pareja que maltrata al bebé, como para que se comprendan bien las distancias que median entre los afortunados y los más desfavorecidos. Una vez establecido el contraste, el guion juega un juego cruel: como era de preverse, la vida apacible y bienaventurada que llevan los protagonistas (y que sostienen solo con el sueldo de policía de él) resulta ser en verdad un elaborado mecanismo de castigo que consiste en mostrar el derrumbe cada vez más estrepitoso de Andreas, cómo es que de tenerlo todo pasa a quedarse sin nada, mientras que los otros, los drogones abandonados a la buena de Dios, comienzan lentamente a transformarse en víctimas y pierden parte de los rasgos negativos con los que habían sido presentados. (más…)


BAFICI 2015 – Fassbinder: To Love Without Demands

BAFICI 2015 - Fassbinder: To Love Without DemandsFassbinder: To Love Without Demands (Fassbinder — at elske uden at kraeve / Fassbinder — Lieben ohne zu Fordern – Alemania, Dinamarca – 2015)

Director: Christian Brad Thomsen
Guion: Christian Brad Thomsen
Intérpretes: R. W. Fassbinder, Christian Brad Thomsen, Irm Hermann, Harry Baer

 por Julián Tonelli

Fassbinder: To love without demands comienza con el momento en que R.W. Fassbinder estrena su primera película, en la Berlinale de 1969. El amor es más frío que la muerte recibe abucheos interminables y el director declara, inmediatamente después de la proyección, que los críticos berlineses son provincianos y que él está para otra cosa. En los años siguientes, abandona la impronta de nouvelle vague que caracterizaba sus trabajos iniciáticos y, gracias a la influencia del exiliado Douglas Sirk, se aboca al género que lo termina consagrando, el melodrama. Claro que estos son melodramas muy particulares, “melodramas de la clase obrera”. En un determinado momento, el bávaro expresa que sus personajes hacen cosas malas, pues el mundo que habitan los compele a actuar de ese modo. Si algo siente Fassbinder hacia sus criaturas, por cierto, es amor. Un amor tan profundo como el que aquellas son capaces de dar sin reclamar nada a cambio. (más…)


Force majeure, la traición del instinto (Turist)

Force majeure, la traición del instinto (Turist) - c i n e m a r a m aAño: 2014 
Origen: Suecia, Francia, Dinamarca, Noruega
Dirección: 
Ruben  Östlund
Guión: Ruben  Östlund
Intérpretes:
Johannes Bah Kuhnke, Lisa Loven Kongsli, Clara Wettergren
Fotografía: 
Fredik Wensel
Música:
 Ola Flottum
Edición: Ruben  Östlund, Jacob Secher Schulsinge 
Duración:
 118

por David Obarrio

Derrumbe frente al espejo. Force majeure parte de una idea simple pero pertinente. Una “familia tipo” cabalmente banal, bien ensamblada, en apariencia sin mayores preocupaciones –podríamos convenir en llamarla feliz– está de vacaciones en una exclusiva zona de esquí de los Alpes suizos. En una de las primeras escenas, un insistente fotógrafo caza-turistas inmoviliza a los protagonistas bajo la luz que baña el paisaje helado. En un inglés balbuceado (nuestros esquiadores son suecos) el hombre dispara indicaciones. La mujer y los dos hijos (uno de cada sexo, faltaba más) están ansiosos por alcanzar las pistas en su primer día en el lugar y no parecen muy convencidos de dejarse retratar; el clima está espléndido, el cielo es de un azul que hiere la vista. (más…)


Mar del Plata 2014 – Jauja

Mar del Plata 2014 - Jauja - c i n e m a r a m aJauja (Argentina, Dinamarca, Francia, México – 2014)

Dirección: Lisandro Alonso
Guión: Fabián Casas
Intérpretes: Viggo Mortensen, V. Mallin Agger, G. Nørby, A. Fondari, E. Bigliardi.

por Aníbal Perotti

Otra dimensión. Estamos en una tierra mitológica, primitiva, grandiosa. El Capitán Dinesen y su bella hija Ingeborg acaban de desembarcar. Las imágenes son literalmente espléndidas: el formato cuadrado sin esquinas abre la ventana a un mundo fantástico. La película pierde superficie y gana profundidad. La magistral secuencia de apertura instala la evidencia panteísta de una porción del paraíso. Alonso se reinventa y avanza sobre un paisaje límite sin renunciar a nada. Jauja transmite una placentera ausencia de certezas, un deseo de aventura, el encanto de un nuevo viaje sensorial por la naturaleza salvaje. (más…)


El escarabajo de oro

El escarabajo de oro - c i n e m a r a m aAño: 2014
Origen: Argentina, Dinamarca, Suecia
Dirección: Alejo Moguillansky, Fia-Stina Sandlund
Guión:
 Alejo Moguillansky, Fia-Stina Sandlund, Mariano Llinás
Intérpretes: Rafael Spregelburd, Walter Jakob, Luciana Acuña, Andrea Garrote, Fia-Stina Sandlund, Mariano Llinás
Fotografía: Agustín Mendilaharzu
Edición: 
Alejo Moguillansky, Mariano Llinás
Música:
 Gabriel Chwojnik
Duración: 10o minutos

por Diego Maté

La libertad con la que El loro y el cisne diseñaba su puesta en escena juguetona, El escarabajo de oro la utiliza para producir una historia que alterna entre los relatos de aventura y una especie de película casera de amigos. El dato de un tesoro oculto en la localidad de Leandro N. Alem en Misiones es la excusa para iniciar un viaje disparatado y, de paso, para hablar de la experiencia de hacer cine. El grupo protagónico integrado por Rafael Spregelburd, Mariano Llinás, Walter Jakob y Alejo Moguillansky, enterado de la existencia de dos mapas que juntos habrían de señalar la ubicación exacta del tesoro, debe cambiar el destino y el tema de la película en la que trabajan (una coproducción sueca, alemana y francesa acerca de una escritora feminista del siglo XIX que acaba suicidándose) para llevar el equipo al pueblo de Alem y utilizar el rodaje como pantalla de la búsqueda. (más…)


Todo lo que necesitas es amor (Den skaldede frisør)

Todo lo que necesitas es amor (Den skaldede frisør) - c i n e m a r a m aAño: 2012
Origen: Dinamarca, Italia
Dirección: Susanne Bier
Guión: Anders Thomas Jensen, Susanne Bier
Intérpretes: Pierce Brosnan, Trine Dyrholm, Kim Bodnia, Molly Blixt Egeling, Paprika Steen, Sebastian Jessen
Fotografía: Morten Søborg
Edición: Pernille Bech Christensen, Morten Egholm
Música: Johan Söderqvist
Duración: 116 minutos

por Ma. Antonella Cozzi

Love is like the lovely lemon tree. Lo que redime a Todo lo que necesitas es amor de ser la versión danesa de Mamma Mía, la película (además de no ser un musical) es que en la propuesta de Susanne Bier hay una subrayada e interesante dosis de drama emocional hilvanada entre sus hilos de comedia romántica y una suerte de “eureka” narrativo que nos hace, cuanto menos, sonreír y pasar 116 gratos minutos, pese a la predictibilidad de su trama. (más…)


AB

Bafici 2013 - AB - C I N E M A R A M AAB (Argentina, Dinamarca – 2013)

Dirección: Iván Fund, Andreas Koefoed
Guión: Iván Fund, Andreas Koefoed, Santiago Loza
Intérpretes: Araceli Castellanos Gotte, Belén Werbach

por Diego Maté

Cine liberación. Nadie sabe qué cosa es el cine o, mucho menos, qué debería ser, pero muy de vez en cuando una película viene y nos muestra qué podría llegar a ser. Las cuatro películas de Iván Fund, en solitario y acompañado, desde La risa hasta AB, vienen realizando un trabajo de apertura cinematográfica, como abriendo a golpes de hacha (de cámara) un claro escondido en el bosque del cine contemporáneo. Su última película se revela increíblemente libre, capaz de dirigir la mirada a aquello que merece ser visto sin necesidad de recurrir a ninguna excusa narrativa. La atención puede concentrarse tanto en una perra que da la teta a sus cachorritos como en el relato desordenado de una vecina acerca de su pasado: cualquier cosa vale un plano si los directores creen que allí anida un gesto, aunque sea imperceptible, que merezca ser rescatado al olvido del paso del tiempo. AB viene a postular que un cine libre no es aquel que se despoja esforzadamente del peso de una narración sino el que puede contar lo justo en el momento preciso y abandonar las convenciones narrativas cuando no sirvan a sus propios fines. (más…)


Ida

Ida - c i n e m a r a m aAño: 2013
Origen: Polonia, Dinamarca, Italia
Dirección: Pawel Pawlikowski
Guión: Pawel Pawlikowski, Rebecca Lienkiewicz
Intérpretes: Agata Trzebuchowska, Agata Kulesza, Dawid Ogrodnik, Jerzy Trela
Fotografía: Ryszard Lenczewski, Lukasz Zal
Edición: Jaroslaw Kaminski
Música: Kristian Eidnes Andersen
Duración: 82 minutos

por Aníbal Perotti

Almas grises. Las bellas imágenes, la precisión formal y la estética austera instalan el aroma de un pasado olvidado: el cine de los años sesenta en Polonia. Pawel Pawlikowski se ubica en el tiempo y en el espacio a mitad de camino entre la nueva ola de Wajda y las rupturas formales de Skolimowski. Ida es una película atemporal: su estilo ascético, minimalista y abierto surge como una reacción al frenesí contemporáneo. La sofisticada fotografía en blanco y negro parece teñida de forma imperceptible. Los retratos se ponderan por la elección del formato de pantalla 1.37. Los largos planos fijos, las composiciones elegantes, los singulares encuadres y la maestría desconcertante para el manejo de los distintos tonos de luz, consiguen transmitir con gestos mínimos una terrible cuestión existencial.  (más…)


BAFICI 2014 – La última película

BAFICI 2014 - La última película - c i n e m a r a m aLa última película (Canadá, Dinamarca, Alemania, México, Filipinas – 2013)

Dirección: Raya Martin, Mark Peranson
Guión: Mark Peranson, Raya Martin
Intérpretes: Alex Ross Perry, Gabino Rodríguez, Izaua Larios

por David Obarrio

Filmar una última película no es lo mismo que decir unas “últimas palabras”. ¿Qué dice el mundo antes de morir, antes de la fecha fatídica señalada por los mayas, ese diciembre del 2012 que nuestra memoria ya ha fagocitado, como hace por otro lado con cualquier noticia vieja? La película de Raya Martin y Mark Peranson, como declaración de amor por una cierta forma hipertrofiada del cine, dice algo; incluso al margen de la tentativa paródica acerca de la figura del cineasta que pone un pie en el extranjero –y al que le gusta sentir que está sumergiéndose en un proceso de purificación (es muy lindo cómo el protagonista compara desfavorablemente el mecanismo del cine con los productos milenarios de las artesanías mayas, “hechas para durar una eternidad”)– , en la que el aura de director americano maldito se representa con un sombrero de cowboy y anteojos negros, con un pañuelito al cuello y ese andar desgarbado de los buscapleitos que quieren salvar su alma haciéndose moler a golpes en alguna esquina poco recomendable. (más…)


Kon-Tiki: Un viaje fantástico (Kon-Tiki)

Kon-Tiki: Un viaje fantástico (Kon-Tiki) - C I N E M A R A M AAño: 2012
Origen: Gran Bretaña, Noruega, Dinamarca, Alemania, Suecia
Dirección: Joachim Rønning, Espen Sandberg
Guión: Petter Skavlan, Allan Scott
Intérpretes: Pål Sverre Hagen, Anders Baasmo Christiansen, Tobias Santelmann, Gustaf Skarsgård
Edición: Per-Erik Eriksen, Martin Stoltz
Música: Johan Söderqvist
Fotografía: Geir Hartly Andreassen
Duración: 118 minutos

por Karen Riveiro

Junto a Una aventura extraordinaria, Capitan Phillips y Titanes del pacífico, Kon-tiki es uno de los pequeños grandes films marítimos del 2013. Pero entre las grandes películas de este año también hay películas grandes, no marítimas aunque sí oceánicas como Gravedad o Cloud Atlas, y todo lo enorme y ambicioso de estas últimas también aplica a Kon-Tiki. Así como Gravedad buscaba una cosmovisión literal en las órbitas del planeta, el film de los noruegos Joachim Rønning y Espen Sandberg tiene su breve paseo por el espacio: ese instante de desvío, casi sorprendente en su atrevimiento, es apenas la señal más visible de la grandeza de este film pequeño y a la vez felizmente oceánico. (más…)


La cacería (Jagten)

La cacería (Jagten) - C I N E M A R A M AAño: 2012
Origen: Dinamarca
Dirección: Thomas Vinterberg
Guión: Tobias Lindholm, Thomas Vinterberg
Intérpretes: Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen, Annika Wedderkopp, Lasse Fogelstrom
Edición: Janus Billeskov Jansen, Anne Østerud
Fotografía: Charlotte Bruus Christensen
Música: Nikolaj Egelund
Duración: 115 minutos

por Aníbal Perotti

Cuando el rumor es más fuerte que la historia, se imprime el rumor. Vinterberg invierte el dispositivo de su primera película. Mientras La celebración desarticulaba la mecánica del silencio frente al incesto, La cacería intenta establecer la cartografía creciente del rumor: un ruido molesto que corre y se extiende como una epidemia. De la mentira a la calumnia, de la amistad al ostracismo, el director examina los sobresaltos morales de un pueblo cuando uno de sus habitantes es acusado de tener contactos sexuales con una niña. El mutismo ante el incesto que permitía conservar una fachada armoniosa se convierte en este caso en un rugido gregario que hace estallar los vínculos sociales. (más…)


Ginger & Rosa

Ginger & Rosa - C I N E M A R A M AAño: 2012
Origen: Gran Bretaña, Dinamarca, Canadá, Croacia
Dirección: Sally Potter
Guión: Sally Potter
Intérpretes: Elle Fanning, Alice Englert, Alessandro Nivola, Christina Hendricks
Fotografía: Robbie Ryan
Música: Amy Ashworth
Edición: Anders Refn
Duración: 88 minutos

por Karen Riveiro

Un mundo (ya) montado. Seguido de unas primeras imágenes de la Hiroshima de 1945, dos madres dan a luz al mismo tiempo. En la escena siguiente, dos nenas (las hijas de esas mujeres) se toman la mano y se hamacan juntas mientras que, al lado de ellas, una de las dos madres consuela a la otra. En la imagen que sigue, uno de los padres de las niñas deja la casa, mientras que el otro padre levanta a su hija en brazos. Esta serie de flashbacks que de algún modo resumen la historia de la amistad entre Ginger (Elle Fanning) y Rosa (Alice Englert) también muestra, al comienzo de la película de Potter, aquello que constituye su tesis. A lo largo del film y de una u otra forma, Ginger & Rosa volverá siempre a esa serie de recuerdos, con los que intentará marcar la inevitabilidad de la separación de las amigas, una inevitabilidad que sólo puede tener lugar en un mundo de opuestos. (más…)


El extraño Sr. Horten (O` Horten)

Año: 2007
Origen: Noruega, Alemania, Francia, Dinamarca
Dirección: Bent Hamer
Guión: Bent Hamer
Intérpretes: Baard Owe, Espen Skjonberg, Ghita Norby, Henny Moan
Fotografía: John Christian Rosenlund
Edición: Pal Gengenbach
Música: John Erik Kaada
Duración: 90 minutos

Atención: se cuenta el final de la película

por Karen Riveiro

A través de amplios territorios nevados, un tren avanza silenciosamente por los frecuentes y oscuros túneles. Secuencia de títulos mediante, esta primera escena también muestra aquello que un ingeniero ferroviario llamado Horten (Baard Owe) ve todos los días desde hace cuarenta años. Forzado a retirarse de su trabajo, este paisaje cotidiano está a punto de tener su reemplazo con las frías y desoladas esquinas de la ciudad, donde lo absurdo se vuelve tan habitual como los individuos solitarios que noche a noche transitan por sus rincones en busca de alguna aventura. (más…)


En un mundo mejor (Hævnen)

Año: 2010
Origen: Dinamarca, Suecia
Dirección: Susanne Bier
Guión: Anders Thomas Jensen
Intérpretes: Mikael Persbrandt, Trine Dyrholm, Ulrich Thomsen, Markus Rygaard
Fotografía: Morten Soborg
Edición: Pernille Bech Christensen, Morten Egholm
Música: Johan Sodergvist
Duración: 116 minutos

por David Obarrio

Lejos del paraíso. Un tipo practica la medicina en una región del África olvidada de la mano de cualquier dios; los enfermos llegan en camillas improvisadas por sus familiares o arrastrándose por sus propios, escasos medios para que el hombre blanco los atienda, les suministre un remedio y les susurre alguna cosa. De regreso a su hogar, en una Dinamarca bucólica, el buen hombre debe lidiar con su hijo que la está pasando mal en la escuela, víctima del bullyin promovido por un rubiote con pinta de nazi. El hombre ha intentado desde siempre inculcarle al chico valores pacifistas. Pero un compañerito nuevo, que acaba de llegar de Londres después de haber perdido a su madre y lo ha tomado bajo su protección, aparenta tener ideas muy diferentes al respecto. La escalada de resentimiento no se hace esperar y la violencia asoma de pronto la cara en cada recodo, no solo de la escuela sino del pueblo, y se complementa de modo sumario con réplicas en las escenas en las que el médico se desenvuelve en su trabajo en medio del paisaje africano. (más…)


Videocracy

Año: 2009
Origen: Suecia, Dinamarca, Gran Bretaña, Finlandia
Dirección: Erik Gandini
Guión: Erik Gandini
Fotografía: Manuel Alberto Claro, Lukas Eisenhauer
Edición: Johan Söderberg
Música: Krister Linder, David Österberg, Johan Söderberg
Duración: 85 minutos

por Julián Tonelli

Que siga el circo. “El problema de Italia no es Berlusconi, sino los italianos. La sociedad está enferma” expresó hace un tiempo Umberto Eco. Videocracy coincide con este postulado e intenta bosquejar las causas de tal patología colectiva. Toda vez que Silvio Berlusconi da muestras de su poder absoluto, allí está la televisión para que el pueblo, consciente o inconscientemente, le profese un amor incondicional. Primer ministro de Italia, propietario del equipo de fútbol más popular y de los tres multimedios más prominentes, fascista autodeclarado, mujeriego empedernido, mafioso de primera categoría, ya nada de lo que pueda decirse acerca de sus andanzas sorprende en ninguna parte. (más…)