Blondi
Año: 2023
Origen: Argentina, Estados Unidos, España
Dirección: Dolores Fonzi
Guion: Dolorez Fonzi, Laura Paredes
Intérpretes: Dolores Fonzi, Carla Peterson, Rita Cortese, Toto Rovito, Leonardo Sbaraglia
Música: Pedro Osuna
Fotografía: Javier Juliá
Duración: 87 minutos
por Andrés Brandariz
Posiblemente el de Blondi, opera prima de Dolores Fonzi como realizadora, sea el estreno mundial de más alto perfil de este 24 BAFICI: no sólo por los rutilantes nombres delante y detrás de cámara, sino porque se trata de otro exponente de la creciente «internacionalización» de las producciones locales. En la secuencia inicial, Blondi (Fonzi) se levanta temprano para trabajar, abandonando la cama donde duerme junto a su hijo Mirko (Toto Rovito), se sube a su añejo Renault 18, prende un porro de tamaño considerable y pone música. Del equipo surge la melodía de “Sunday Morning”, la icónica apertura de The Velvet Underground & Nico.
(más…)BAFICI 2023 – Master Gardener
Master Gardener (Estados Unidos – 2022)
Trayectorias
Dirección: Paul Schrader
Guion: Paul Schrader
Intérpretes: Joel Edgerton, Quintessa Seindell, Sigourney Weaver, Esai Morales
por Andrés Brandariz
El cierre de la trilogía conceptual integrada por First Reformed (2017) y The Card Counter (2021) encuentra a Paul Schrader combinando su premisa más urticante con la resolución más amable, en un gesto que hace sospechar cierta ingenuidad impostada, pero que también puede leerse como una plegaria elevada al cielo de la ficción: un cine que -como decía Godard en la apertura de El desprecio citando a André Bazin- sustituye nuestra mirada por un mundo que se amolda a nuestros deseos.
(más…)BAFICI 2023 – Blondi
Blondi (Argentina, Estados Unidos, España – 2023)
Competencia Internacional
Dirección: Dolores Fonzi
Guion: Dolorez Fonzi, Laura Paredes
Intérpretes: Dolores Fonzi, Carla Peterson, Rita Cortese, Toto Rovito, Leonardo Sbaraglia
por Andrés Brandariz
Posiblemente el de Blondi, opera prima de Dolores Fonzi como realizadora, sea el estreno mundial de más alto perfil de este 24 BAFICI: no sólo por los rutilantes nombres delante y detrás de cámara, sino porque se trata de otro exponente de la creciente «internacionalización» de las producciones locales. En la secuencia inicial, Blondi (Fonzi) se levanta temprano para trabajar, abandonando la cama donde duerme junto a su hijo Mirko (Toto Rovito), se sube a su añejo Renault 18, prende un porro de tamaño considerable y pone música. Del equipo surge la melodía de “Sunday Morning”, la icónica apertura de The Velvet Underground & Nico.
(más…)BAFICI 2023 – Continuum – La Playa
Continuum – La Playa (Argentina – 2023)
Apertura
Dirección: Mariana Bomba
Guion: Mariana Bomba
por Andrés Brandariz
Continuum – La Playa se presentó mundialmente en la función inaugural del BAFICI en conjunto con Último recurso, de Matías Szulanski. Si bien se trata, en términos de extensión, de un cortometraje, su estructura parece plantearse como la antesala de un proyecto de escala mayor, en tanto establece un punto de partida y una batería de recursos formales pero no propone un cierre, sino que deja la ventana abierta a un mundo al cual, espero, nos permita regresar.
(más…)Alcarràs
Año: 2022
Origen: España, Italia
Dirección: Carla Simón
Guion: Carla Simón, Arnau Vilaró
Intérpretes: Jordi Pujol Dolcet, Anna Otín, Xenia Roset, Albert Bosch
Música: Andrea Koch
Fotografía: Daniela Cajías
Duración: 120 minutos
por Andrés Brandariz
En su segundo largometraje como realizadora, Carla Simón regresa a un escenario que ya le resulta familiar: la Cataluña rural y los vínculos familiares que ya trabajara maravillosamente en Estiu 1993. En esta ocasión, Simón cuenta con una desventaja: ya no está la sorpresa de aquella primera película, está sola con su talento y eso la pone en el arduo desafío de empatarle a su opera prima o, en el mejor de los casos, expandir y profundizar aquel universo suyo, lleno de calidez y detalles.
(más…)Balance 2022 – Andrés Brandariz
por Andrés Brandariz
El 2022 se va y con él, un glorioso año de presencialidad en las salas de cine. Día a día, el streaming parece estar a punto de fagocitarse lo que queda de las películas de presupuesto medio y los guiones originales pero, milagrosamente, las salas siguen llenándose de propuestas para permitirse soñar un poquito. Algunos autores parecen haber aprovechado prolongados hiatos para volver con fuerza (caso de Cronenberg con Crimes of the future), otros continúan refinándose para alcanzar nuevas cimas (pienso en Park Chan-wook y Decision to Leave). Me cuesta seguir el ritmo de las series y su proliferación casi infinita, de manera que he elegido centrarme en las películas: las diez que me gustaron mucho, las cinco que no me gustaron (me cuesta llegar a la decena, por esa manía que juzgo positiva de buscarle virtudes a todo) y la única que me pareció inflada, esa categoría un tanto boicotera que me reservo para algún éxito seguro que se llenará de dólares, indiferente a mi opinión.
(más…)Balance Cinemarama 2022 – Listas
Y bien, amigos, una vez más cerramos el año con los tradicionales balances. No hay nada acá que no sepan ya de memoria: cada redactor manda una lista con las mejores películas del año, las peores, la (ya clásica) sobrevalorada, y tiene licencia además para hablar de otras cosas (como series) o para inventar las categorías que le parezcan. Como ya saben, también, no creemos (no queremos) que las listas sean una palmarés oficial del sitio, tallado en piedra, sino una ocasión para la conversación y el ejercicio de la curiosidad (que no es otra cosa que enterarse de los gustos del prójimo). Por eso mismo es que el balance 2022, como van a ver, refuerza el espíritu lúdico de años anteriores: por ejemplo, ya no aclaramos qué tomamos en consideración para armar cada lista, si estrenos en sala, en plataformas, festivales u otros medios non sanctos. Desde hace tiempo vemos el cine que queremos y podemos, por todas las vías a nuestro alcance: ese desorden no hizo más que incrementarse durante las restricciones del Covid, cambió (seguramente para peor) nuestros hábitos cinematográficos, y en las listas que pueden leer ahora, que son también el resultado de esas transformaciones, conviven películas vistas en festivales, presentadas en plataformas de streaming y estrenos en salas (que son rápidamente absorbidos, a su vez, por el streaming). Hubo quienes armaron las suyas solamente con películas estrenadas en salas, otros que sumaron estrenos en plataformas, y quienes incorporaron lo visto en festivales. Por otra parte, verán que hay balances que ordenan numéricamente sus entradas y otros que no lo hacen. Pero basta de aclaraciones y constataciones obvias. Para usar la fórmula de siempre y no perder la costumbre: pasen y lean. Y recuerden que en los días que siguen vamos a publicar nuestros textos (ya no listas) sobre el 2022. Gracias por acompañarnos otro año: chin-chin.
(más…)Mar del Plata 2022 – Le pupille
Le pupille (Italia – 2022)
Autoras y Autores
Dirección: Alice Rohrwacher
Guion: Alice Rohrwacher
Intérpretes: Alba Rohrwacher, Melissa Falasconi, Greta Zuccheri Montanari, Valeria Bruni Tedesch
por Andrés Brandariz
Le pupille se proyectó en el Festival junto con otros tres cortometrajes: El sembrador de estrellas, de Lois Patiño, Camarera de piso, de Lucrecia Martel, y Un sueño como de colores, de Valeria Sarmiento; programación -seguramente no haga falta aclararlo- convocante y generosa. Es en estas piezas breves -la de Rohrwacher, técnicamente, no sería un corto sino un medio- donde considero que podemos aproximarnos de manera más auténtica, destilada, al proceso creativo de cada realizador. El cortometraje -formato que, por lo general, carece de valor comercial- se convierte en una ventana a la libertad, un espacio de experimentación que nos permite proyectarnos al futuro de una obra.
(más…)Mar del Plata 2022 – Pinocho de Guillermo del Toro
Pinocho de Guillermo del Toro (Guillermo del Toro’s Pinocchio – Estados Unidos, Francia, México – 2022)
Mar de Chicos y Chicas
Dirección: Guillermo del Toro
Guion: Guillermo del Toro, Patrick McHale
Intérpretes: Gregory Mann, Ewan McGregor, David Bradley, Tilda Swinton, Finn Wolfhard
por Andrés Brandariz
Adaptar la novela de Carlo Collodi ha sido, aparentemente, un sueño largamente acariciado por Guillermo del Toro. Recién ahora -consagración en Hollywood y contrato con Netflix mediante- ha podido concretarlo y, honestamente, la primera pregunta que me hago es por qué no se tomó más tiempo. Quizás porque se trata de una película diseñada para que pueda acceder a ella un público infantil, o porque las ansiedades del Hollywood actual han conseguido hacer mella en la sensibilidad del director mexicano, pero mi sensación después de abandonar la sala fue de cierto agobio, una sobrecarga de estímulos que la película apila sin descanso. Que no se entienda mal, son buenos estímulos: la animación, como siempre, se vuelve un marco sin límites para que la desbordante imaginación de un director con entusiasmo despliegue sus talentos; el diseño de personajes y decorados es bellísimo, haciendo gala en simultáneo de un acabado elaborado y de cierta bienvenida rusticidad.
(más…)Mar del Plata 2022 – Sublime
Sublime (Argentina – 2022)
Galas
Dirección: Mariano Biasin
Guion: Mariano Biasin
Intérpretes: Martín Miller, Teo Inama Chiabrando, Azul Mazzeo
por Andrés Brandariz
Las películas dedicadas a la adolescencia son un territorio fértil para que aflore la especificidad, aquello que hace a una vivencia tan distinta de la otra. Sin embargo, en el último tiempo vengo observando una sobrecarga de este tipo de películas -cauterizadas bajo el rótulo anglosajón coming of age– que logran convertir un tipo de relato tan personal en un estándar. Sublime consigue algo dificil: no se parece a ninguna.
(más…)Mar del Plata 2022 – El método Tangalanga
El método Tangalanga (Argentina, 2022)
Galas
Dirección: Mateo Bendesky
Guion: Sergio Dubcobsky, Nicolás Schujman, Mateo Bendesky
Intérpretes: Martín Piroyansky, Julieta Zylberberg, Alan Sabbagh, Rafael Ferro, Luis Machín
por Andrés Brandariz
A pesar de que está construida alrededor de uno de los más ilustres puteadores que haya tenido este país, la impresión que prevalece una vez terminada El método Tangalanga es la de una película cándida, tierna, con una ingenuidad nunca impostada, que aborda libremente al personaje y se deslinda de los grilletes de la biopic convencional.
(más…)Mar del Plata 2022 – El rostro de la medusa
El rostro de la medusa (Argentina – 2022)
Competencia Internacional
Dirección: Melisa Liebenthal
Guion: Agustín Godoy, Melisa Liebenthal
Intérpretes: Rocío Stellado, Vladimir Durán, Federico Sack, Irene Bosch
por Andrés Brandariz
El escenario de un festival de cine es especialmente propicio para encontrarse, entre tanta oferta, con el mejor tipo de propuesta: aquella que consigue ablandar las rigideces entre los géneros, los formatos y los modos de representación para ser, finalmente, su propia cosa. Es lo que logra Melisa Liebenthal en su segundo largometraje, una película que es mayormente una ficción con actores, pero que incorpora archivo documental y animación para construir un relato absurdo, muy gracioso, livianamente triste y, por momentos, bastante inquietante.
(más…)Mar del Plata 2022 – Tenéis que venir a verla
Tenéis que venir a verla (España – 2022)
Autoras y Autores
Dirección: Jonás Trueba
Guion: Jonás Trueba
Intérpretes: Itsaso Arana, Vito Sanz, Irene Escolar, Francesco Carril
por Andrés Brandariz
El cine de Jonás Trueba siempre está al borde de resultar demasiado burgués. Las explícitas referencias y citas poéticas y filosóficas, los intereses inequívocamente esnob de sus personajes, el recordatorio frecuente de que estamos viendo, efectivamente, una película, lo colocan al borde de la autoparodia, algo que el realizador abraza con plena autoconciencia, de manera festiva y celebratoria.
(más…)Mar del Plata 2022 – Alcarràs
Alcarràs (España, Italia – 2022)
Nuevas Autoras – Nuevos Autores
Dirección: Carla Simón
Guion: Carla Simón, Arnau Vilaró
por Andrés Brandariz
En su segundo largometraje como realizadora, Carla Simón regresa a un escenario que ya le resulta familiar: la Cataluña rural y los vínculos familiares que ya trabajara maravillosamente en Estiu 1993. En esta ocasión, Simón cuenta con una desventaja: ya no está la sorpresa de aquella primera película, está sola con su talento y eso la pone en el arduo desafío de empatarle a su opera prima o, en el mejor de los casos, expandir y profundizar aquel universo suyo, lleno de calidez y detalles.
(más…)Mar del Plata 2022 – Tres hermanos
Tres hermanos (Argentina, Chile – 2022)
Competencia Internacional
Dirección: Francisco J. Paparella
Guion: Francisco J. Paparella
por Andrés Brandariz
Si bien nada de lo que ocurre en Tres Hermanos se aleja de una narrativa clásica, podría decir que se trata de una película casi descriptiva: a pesar de que la impactante y bellísima fotografía de Roman Kasseroller (rica en contrastes, con un uso fantástico de la luz natural y del sugerente paisaje patagónico) siempre nos está prometiendo una película mejor, más noble, más grande, Tres hermanos es apenas un compendio de vilezas más o menos organizado alrededor de la idea de la «masculinidad tóxica».
(más…)Azor
Año: 2021
Origen: Argentina, Francia, Suiza
Dirección: Andreas Fontana
Guion: Andreas Fontana, Mariano Llinás
Intérpretes: Fabrizio Rongione, Stéphanie Cléau, Carmen Iriondo, Juan Trench, Ignacio Vila
Fotografía: Gabriel Sandru
Música: Paul Courlet
Duración: 100 minutos
por Andrés Brandariz
Azor se se presenta como una película que viene a contar una arista diferente sobre la última dictadura militar en Argentina. Por supuesto, “diferente” no es lo mismo que “interesante”. A lo largo de esta tediosa película se narra la historia de un banquero suizo que llega a nuestro país junto con su esposa para ocupar el lugar de un socio, que parece haberse esfumado misteriosamente. A lo largo de la película, cuyas escenas saltan de una reunión social a otra, de un jardín bellamente fotografiado a otro, de una charla ambigua a otra, el banquero irá entrampándose cada vez más en una trama siniestra que conecta a la banca privada con el financiamiento de crímenes de lesa humanidad.
(más…)Titane (Mubi)
Año: 2021
Origen: Francia, Bélgica
Dirección: Julia Ducournau
Guion: Julia Ducournau
Intérpretes: Agathe Rousselle, Garance Marillier, Laïs Salameh, Bertrand Bonello, Dominique Frot
Fotografía: Ruben Impens
Música: Jim Williams
Duración: 108 minutos
por Andrés Brandariz
Se usan muchos adjetivos para describir a Titane. Es lo que suele pasar cuando una película produce esa euforia incontenible que generan las cosas grandes y audaces. En Titane, Julia Ducournau tira la casa por la ventana: juega con los géneros, cinematográficos e identitarios; nos expone a imágenes de violencia extrema y encuentra, también, la ternura más honda en los lugares más inesperados; fuerza el verosímil al borde del ridículo a la vez que siempre, siempre, se coloca por encima de nuestras expectativas.
(más…)Balance Cinemarama 2021 – Listas
Y bien, amigos. Otro año, otros balances, otras listas. O no tanto, porque así dicho suena a lo mismo de siempre, y desde el 2020 a esta parte ya nada fue igual, para bien o para mal (la frase hecha no le hace justicia a la idea: claro que fue para mal, para peor, para el horror). Por eso este balance y estas listas no son lo mismo de siempre, porque ya no tenemos lo mismo, fuera poco o mucho. Pero basta de pálidas. Este año, como todo el mundo, como ustedes, nos las ingeniamos para ver todo lo que pudimos en los medios y formatos que encontramos al alcance (de la mano, del click, del touch). Vimos, buscamos, seguimos pistas y las ofrecimos. Vimos lo que veían todos, a veces menos por el placer prometido (dudoso) que por el gusto de conversar con otros, algo que antes hacíamos a la salida de un festival o de un estreno. También vimos lo que no veía nadie y nos asociamos con otros espectadores díscolos en alguna una comunidad pasajera (otra forma de sostener la conversación). Las listas que siguen son, para no insistir con el balance y su sentido ligado a la burocracia, el resumen, la síntesis, el producto o el saldo (el tic burocrático de nuevo, qué cosa) del año que termina.
Ya saben cómo funciona esto. En su lista cada redactor inventaría (uff con la administración) lo mejor y lo peor del año, la película sobrevalorada (que no es una mala película, sino una película que recibió atención y elogios desmedidos) y las categorías personales que prefiera. Como el 2022 fue, al igual que el 2021, un año difícil para los estrenos en salas, van a ver que algunas listas mezclan visionados de diferentes procedencias: en salas, pero también en plataformas, en festivales y por otros medios que conviene no nombrar. Además del plantel regular de Cinemarama nos acompañan algunos amigos de la casa. En los próximos días iremos subiendo además un texto de tema libre en el que cada redactor hace un balance propio del año.
Como siempre, les preguntamos: ¿cuáles fueron las mejores películas del 2021 para ustedes? ¿Y las peores? Pueden contarnos, pasarnos sus listas o pelearnos ante el menor desacuerdo. ¡Y feliz año!
(más…)The Power of the Dog (Netflix)
Año: 2021
Origen: Australia, Nueva Zelanda
Dirección: Jane Campion
Guion: Jane Campion
Intérpretes: Benedict Cumberbatch, Kirsten Dunst, Kodi SmitMcPhee, Jesse Plemons
Fotografía: Ari Wegner
Música: Jonny Greenwood
Duración: 128 minutos
por Andrés Brandariz
The Power of the Dog toma el aliento de un western y serpentea por diferentes conflictos y puntos de vista para constituir una especie de fábula sobre las trampas de la masculinidad. Lo hace de manera reposada, un poco cansina, segura de que está construyendo delicadamente hacia una contundente conclusión. El problema es que, pese a la cuidadosa puesta en escena y al tono controladísimo de las actuaciones, The Power of the Dog es una película con relativamente poco para decir. El ranchero que interpreta Benedict Cumberbatch pretende constituirse como el epítome del macho: aguerrido, duro, pragmático, con una renuencia clara por el aseo personal. Su hermano (Jesse Plemons), lo contrario: un hombre de maneras suaves, un poco sumiso, poco ambicioso. Juntos manejan un rancho de Montana y equilibran caracteres y funciones. Cuando el hermano se casa con una viuda (Kirsten Dunst), la dinámica se trastoca. El personaje de Cumberbatch reacciona en forma hostil, intentando recobrar la dinámica de antes. La situación da un giro nuevo cuando finalmente aparece en escena el hijo de la viuda (Kodi Smit-McPhee), con quien el ranchero establecerá un lazo de maestro-alumno al cual se sumarán otras tensiones.
(más…)Mar del Plata 2021 – PR1NC3S4
PR1NC3S4 (Argentina – 2021)
Competencia Estados Alterados
Dirección: Raúl Perrone
Guion: Raúl Perrone
Intérpretes: Deborah Nishimoto, Paulo Pécora, Matías Tamanaha, Juan Manuel Soria
por Andrés Brandariz
En PR1NC3S4 Perrone vuelve a demostrar que desde Ituzaingó puede contarse el mundo entero. En esta ocasión se trata de un cuento de princesas y samuráis que transcurre en baldíos y pastizales de ese partido para configurar una identidad totalmente propia, que incluye un pez metálico que profetiza el destino de la princesa.
(más…)Mar del Plata 2021 – Titane
Titane (Francia, Bélgica – 2021)
Competencia Estados Alterados
Dirección: Julia Ducournau
Guion: Julia Ducournau
Intérpretes: Agathe Rousselle, Garance Marillier, Laïs Salameh, Bertrand Bonello, Dominique Frot
por Andrés Brandariz
Se usan muchos adjetivos para describir a Titane. Es lo que suele pasar cuando una película produce esa euforia incontenible que generan las cosas grandes y audaces. En Titane, Julia Ducournau tira la casa por la ventana: juega con los géneros, cinematográficos e identitarios; nos expone a imágenes de violencia extrema y encuentra, también, la ternura más honda en los lugares más inesperados; fuerza el verosímil al borde del ridículo a la vez que siempre, siempre, se coloca por encima de nuestras expectativas.
(más…)Mar del Plata 2021 – The Lost Daughter
The Lost Daughter (Grecia, Gran Bretaña, Estados Unidos – 2021)
Autoras y Autores
Dirección: Maggie Gylenhaal
Guion: Maggie Gylenhaal, Elena Ferrante
Intérpretes: Dakota Johnson, Paul Mescal, Olivia Colman, Jessie Buckley
por Andrés Brandariz
En su primera película, Maggie Gylenhaal se propone muchas cosas y las consigue todas. No necesariamente son cosas que conviven bien entre sí: por momentos, persiste una sensación de mélange que convierte a The Lost Daughter en una película despareja, a veces redundante, a veces carpichosa, pero nunca falta de ideas. En lugar de apegarse a un solo clima, a un solo tono, Gylenhaal despliega su rango como directora y encuentra una aliada impar en Olivia Colman, una de las pocas actrices que podrían guiarnos por el camino que propone esta película.
(más…)Mar del Plata 2021 – Azor
Azor (Argentina, Francia, Suiza – 2021)
Competencia Internacional – Fuera de Competencia
Dirección: Andreas Fontana
Guion: Andreas Fontana, Mariano Llinás
Intérpretes: Fabrizio Rongione, Stéphanie Cléau, Carmen Iriondo, Juan Trench, Ignacio Vila
por Andrés Brandariz
Azor se presentó en el Auditorium de Mar del Plata como una película que venía a contar una arista diferente sobre la última dictadura militar en Argentina. Por supuesto, “diferente” no es lo mismo que “interesante”. A lo largo de esta tediosa película se narra la historia de un banquero suizo que viene a nuestro país junto con su esposa para ocupar el lugar de un socio, que parece haberse esfumado misteriosamente. A lo largo de la película, cuyas escenas saltan de una reunión social a otra, de un jardín bellamente fotografiado a otro, de una charla ambigua a otra, el banquero irá entrampándose cada vez más en una trama siniestra que conecta a la banca privada con el financiamiento de crímenes de lesa humanidad.
(más…)Un crimen común
Año: 2020
Origen: Argentina
Dirección: Francisco Márquez
Guion: Francisco Márquez, Tomás Downey
Intérpretes: Elisa Carricajo, Mecha Martínez, Eliot Otazo, Cecilia Rainero, Ciro Coien Pardo
Fotografía: Federico Lastra
Música: Orlando Scarpa Nieto
Edición: Lorena Moriconi
por Andrés Brandariz
Un crimen común puede pensarse como el reverso de La larga noche de Francisco Sanctis, la ficción que Francisco Márquez realizara anteriormente (en codirección con Andrea Testa). En ambas películas el desencadenante de la acción involucra a una persona común y corriente en un hecho de relevancia política. La tensión se centra entre la oportunidad –y los riesgos– de pasar a la acción de manera concreta o –por el contrario– mantenerse al margen, en la comodidad del statu quo. En el caso de Francisco Sanctis, se trataba de un hombre de familia rutinario con un pasado militante que, en plena dictadura militar, tenía la oportunidad de advertir y salvar a una pareja a punto de ser desaparecida por las fuerzas represivas del Estado. Esta vez, el relato se sitúa en la actualidad y la protagonista es Cecilia (Elisa Carricajo), una docente de Sociología que tiene –y rechaza– la oportunidad de salvar a Kevin (Eliot Otazo), el hijo de su empleada doméstica, de ser asesinado por la policía víctima del gatillo fácil.
(más…)
C I N E M A R A M A 
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