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Entrevista a María Alché por el estreno de “Familia sumergida”

Entrevistamos a María Alché, que esta semana estrenó Familia sumergida, su primer largo.

 

por Andrés Brandariz

Familia sumergida es tu opera prima, pero antes dirigiste cortometrajes y trabajaste como actriz para varios directores: algunos, con una impronta muy personal. ¿En qué condiciones llegaste a dirigir la película, teniendo en cuenta esas experiencias? ¿Tomaste cosas de ellos?

Yo creo que sí, de todos tomé cosas. Pero mi relación con la dirección tiene que ver con haber pasado mucho tiempo asistiendo y dando clases de actuación, haber sido dirigida tanto en cine como en teatro, hacer improvisaciones. Mi manera de dirigir y pensar están basadas en esa lógica, me siento cercana a ese mundo. Conozco a muchos actores, entonces pienso en ellos para las escenas.

La fotografía de la película es algo que se destaca: llaman la atención el tono de los colores, la presencia insistente del verde, el aspecto “esfumado” de la imagen. Hacía rato que no veía una película argentina con una propuesta tan poco convencional desde lo visual ¿Cómo se planteó?

Pude contar con Hélène Louvart y fue increíble. Es una directora de fotografía con mucha experiencia, se la pasa filmando en distintas partes del mundo. Es una persona con un espíritu muy joven, muy punk: le gusta mucho experimentar. Viene de hacer películas muy grandes, así que no está como para temerle a nada. Trabaja mucho en fílmico y aun hoy filma muchas películas en Super 16 y en 35 mm en Europa, donde hay más estudios para revelar y no es una decisión tan cara de tomar como acá. Hicimos pruebas en ese sentido, usando digital pero con lentes antiguos, con filtros delante de cámara, con telas. Queríamos quebrar un poco la imagen, evitar ese sharp digital. Hélène hizo algo especial con la luz usando una iluminación muy rebotada, iluminando con muchas luces pequeñas y gelatinas. (más…)


Dovlatov

Año: 2018
Origen: Rusia, Polonia, Serbia
Dirección: Alexei German Jr.
Guion: Alexei German Jr., Yuliya Tupikina
Intérpretes: Artur Beschastny, Danila Kozlovsky, Milan Maric, Anton Shagin, Helena Sujecka
Fotografía: Lukasz Zal
Música: Sergey Figner, Ivan Gusakov
Edición: Daria Gladysheva, Sergey Ivano
Duración: 126 minutos

por Aníbal Perotti

La guerra de un solo hombre. Nieva en Leningrado, el viento helado se lleva las últimas hojas de los árboles, los afiches a color de Marx, Engels y Lenin se adivinan detrás de la bruma. Es la era de un nuevo endurecimiento después del deshielo, el último suspiro antes de la caída. La película nos sumerge en la vida cotidiana, artística e intelectual de principios los setenta, concentrándose en cinco días con Sergei Dovlatov: un escritor inteligente, impulsivo, cínico y desencantado que se encuentra en un callejón sin salida profesional. El protagonista intenta sobrevivir con pequeñas publicaciones periodísticas para distintos órganos del partido. Su trabajo lo lleva al set de filmación de una película en la que actores amateurs interpretan a grandes escritores rusos, o a una mina donde se descubren bajo sus ojos esqueletos de niños asesinados y enterrados por los bombardeos de la segunda guerra mundial: imágenes de un presente que lo devuelve constantemente hacia el pasado, atormentado por sus muertos de un modo trágico o extravagante. (más…)


Dossier German – Under Electric Clouds

Under Electric Clouds (Pod electricheskimi oblakami – Rusia – 2015)

Dirección: Alexsei German Jr.
Guion: Alexsei German Jr.
Intérpretes: Lui Frank, Merab Ninidze, Viktoriya Korotkova, Chulpan Khamatova, Anastasiya Melnikova

por David Obarrio

Los años inmisericordes. German Junior abre con un plano general que anticipa el espectáculo gélido que dispone de allí en adelante para su película, siempre animado por una cierta crueldad no exenta de gracia. Un hombre y una mujer descubren a un migrante oriental que repta vencido por el frío. Se oye una música que viene a ráfagas, una cosa tristona de circo improbable, como si trajera a la memoria el eco de tiempos más despreocupados, en los que la melancolía era un lujo agridulce de niñez reencontrada de súbito, y no el signo de un mundo en perseverante descomposición. “Es el año 2017”, dice una voz. “Se cumplen 100 años de la revolución”. El director ruso anuncia el devenir de un tiempo extraño, como un aviso acerca del fin del mundo; es decir, el tiempo del fin de los tiempos. De pronto el espectador descubre que el sistema que rige la película es el de una tristeza innominada, que se mece con indolencia entre el arrebato nostálgico y las pinceladas acuosas que parecen describir un resignado estado de las cosas. (más…)


Dossier German – Soldado de papel

Soldado de papel (Bumažnyj Soldat – Rusia – 2008)

Dirección: Alexei Guerman Jr
Guion: Alexei Guerman Jr, Vladimir Arkusha
Intérpretes: Merab Ninidze, Anastasya Shevelyova, Chulpan Khamatova

por Aníbal Perotti

El desierto rojo. La imagen en contrapicado muestra a un tren que avanza lentamente llevando una nave espacial. Una voz en off introduce la historia. Estamos en Rusia en 1961. La película se concentra en Daniil Pokrovski: un médico inteligente e inconformista que prepara físicamente a los primeros cosmonautas. En las estepas frías y ventosas de Kazajstán, la cámara se mueve de un personaje a otro para relatar de un modo cautivante las semanas previas a una hazaña científica y tecnológica sin precedentes. El cineasta encuentra un notable equilibrio en la forma de conciliar los largos planos secuencia coreográficos, precisos y sutilmente elegíacos, con el amplio espacio que le permite el Cinemascope. (más…)


Dossier German – Garpastum

Garpastum (Rusia – 2005)

Dirección: Alexey German Jr.
Guion: Oleg Antonov, Alexsei German Jr.
Intérpretes: Yevgeny Pronin, Danila Kozlovsky, Dmitri Vladimirov, Chulpan Khamatova, Yuriy Kutsenko, Aleksandr Bykovsky, Ruslan Ibragimov

por Ignacio Verguilla

I. ¿Cómo filmar estados de ánimo? ¿Cómo hacer de una determinada forma de sentir(se) en el mundo una presencia viva en la pantalla? ¿Cómo establecer una relación fisiológica con la historia? Para la familia German –padre e hijo– tales interrogantes se resuelven con cada imagen que filman. El tratamiento sonoro, el punto de escucha y el grado de interioridad que construyen sus obras genera un efecto de inmersión similar al de otros referentes de la cultura rusa –sus admirados Tolstoi o Chéjov, figuras presentes en boca de varios personajes–, efecto que en las películas de ambos deja entrever un trabajo de orfebre, una construcción por capas que rasguña el naturalismo y el espacio de lo visible para sumergirse en la quietud del pensamiento (aun cuando este se manifieste en las circunstancias más complejas). (más…)


Dossier German – El último tren

El último tren (Posledniy poezd – Rusia – 2003)

Dirección: Alexei German Jr.
Guion: Alexey German Jr.
Intérpretes: Pavel Romanov, Pyotr Merkurev, Aleksey Devotchenko, Aleksandr Tyurin

por Diego Maté

Máxima incomprobable: si con las anteojeras del autorismo se barre la filmografía de directores consagrados, seguramente se encuentre una insistencia de los temas acompañada de una evolución formal. Es un lugar común de la teoría del autor: el director auteur es dueño de un sistema de ideas más o menos desde siempre, lo que se transforma, en todo caso, son las decisiones estilísticas. Por ejemplo, en Hitchcock el suspenso es una condensación de recursos que muta con el paso de los años, pero el tema de la pareja ya aparecía en sus películas mudas. El caso de Alexei German Jr. pareciera contradecir esa regla. En El último tren asoma una visión del mundo algo vacilante y que habría de modificarse en películas siguientes, pero a la vez se percibe una solidez cinematográfica atípica para una opera prima. Es como si German hubiera alcanzado en un tiempo récord una evidente madurez formal, aunque sin saber bien todavía qué hacer con ella. (más…)


Dossier German – Introducción

Empezamos un nuevo dossier, esta vez dedicado a Alexei German Jr, a propósito del estreno de Dovlatov, su última película.

por Aníbal Perotti

Alexei German Jr. es el cineasta ruso más importante de su generación: singular, grandioso y autoconsciente. El director posee un estilo único y fuera de tiempo que revisa la tradición del cine moderno evitando los lugares comunes de los festivales. Las películas de German Jr. exploran el legado de su padre (el genial Alexei Yuryevich German, para quien hizo el montaje final de su extraordinaria obra póstuma Hard to be a God) y de Andréi Tarkovski, pero también el de Antonioni y Miklos Jancsó. El sorprendente dominio del espacio para la puesta en escena, los notables planos secuencia coreografiados y el uso expresivo del color en paisajes desolados son proezas formales que se ajustan siempre a un retrato preciso. (más…)