Street Fighter, la leyenda (Street Fighter, the Legend of Chun-li)

Año: 2009
Origen: Canadá, India, Estados Unidos, Japón
Dirección: Andrzej Bartkowiak
Guión: Justin Marks
Intérpretes: Kristin Kreuk, Chris Klein, Neal McDonough, Robin Shou, Michael Clarke Duncan
Fotografía: Geoff Boyle
Edición: Paulo Derek Brechin, Niven Howie
Música: Marce Stephen Endelman
Duración: 96 minutos

por Diego Maté

Todavía me acuerdo del disgusto que me llevé cuando vi por primera vez la película de Street Fighter, allá a mediados de los 90. Me molestaban la enorme cantidad de incongruencias que el guión mostraba respecto de la historia original, y es que algunas hasta rayaban sin más en la estupidez más rampante (personajes malvados que de repente luchaban del lado de los buenos, o algunos tenían profesiones irrisorias -Edmond Honda, el campeón de sumo, en la película resultaba ser periodista, y Balrog, el boxeador asesino, ¡camarógrafo!). Pero lo que más me indignaba era el tono de burla y parodia que yo, ignorante absoluto de las posibilidades del cine, atribuía más a una falta de capacidad de los realizadores que a una decisión consciente de los mismos. En resumen, yo veía un fiasco total, que solamente por momentos se salvaba gracias a las apariciones de Guile y Zangief, los únicos personajes que se ceñían al carácter y diseño originales. Por suerte, el tiempo me iba a enseñar que estaba muy equivocado, porque en algunas visiones posteriores (la última fue hace cosa de un año) Street Fighter se me iba a revelar como una película de una vitalidad increíble, desbordante, que detrás de su fachada paródica escondía ambiciones altamente cinematográficas.

La huérfana (Orphan)

Año: 2009
Origen: Estados Unidos, Canadá, Alemania, Francia
Dirección: Jaume Collet-Serra
Guión: David Johnson
Intérpretes: Isabelle Fuhrman, Vera Farmiga, Peter Sarsgaard, Aryana Engineer
Fotografía: Jeff Cutter
Edición: Timothy Alverson
Música: John Ottman
Duración: 123 minutos

por Laura Gehl

Tengo una limitación gravísima: no puedo ver películas de terror. Es una limitación que me frustra, que pega certera en el corazón de mi cinefilia, en el intento de ver todo lo que pueda. El género completo queda afuera, no tengo distinciones, películas de fantasmas, zombies, hombres-cualquier cosa, gore, paranormales: las que sean, ustedes nómbrenlas que yo les temeré. Soy miedosa, me dan miedo un montón de cosas, en general muy pavotas: las imágenes religiosas (en especial las correspondientes al catolicismo, como las monjas o los crucifijos), los cementerios, los monstruos (su representación cinematográfica, porque hasta ahora nunca vi uno) y las chicas que flotan en camisón (entre varias cosas más).

Pequeños invasores (Aliens in the Attic)

Año: 2009
Origen: Estados Unidos, Canadá
Dirección: John Schultz
Guión: Mark Burton y Adam Goldberg
Intérpretes: Carter Jenkins, Austin Robert Butler, Ashley Tisdale
Fotografía: Don Burgess
Edición: John Pace
Música: John Debney
Duración: 86 minutos

por Ezequiel Villarino

La guerra, a puertas cerradas. Inquietud. Eso es lo que me genera, de vez en cuando, cierto cine. Una intranquilidad tan particular que hace que las cuestiones ideológicas me atemoricen más de lo debido. Durante estos últimos meses, algunos films han recreado con énfasis movimientos, estrategias y visiones de mundo que se corresponden con prácticas militares diversas: Transformers y G.I. Joe son excelentes ejemplos del caso. Pero también una película como Fuerza-G, destinada a captar, sobre todo, la curiosidad de los niños, y en donde un grupo de hámsters animados digitalmente se calza el uniforme de la milicia y  porta armas al mejor estilo tropa comando mientras un slogan incrustado en el afiche dicta “El mundo necesita grandes héroes”. Digamos que los héroes triunfantes en este tipo de películas sólo obtienen su éxito si reproducen, con destreza, cierta conducta militarizada y heredada exclusivamente de la imagen del ejército norteamericano. Es cierto, no digo nada nuevo, pero es interesante observar cómo algunos films que son pensados particularmente para atraer la atención de espectadores que ni siquiera llegan a la categoría de adolescentes, introducen situaciones cuestionables bajo un producto que se supone divertido y apto para todo público. Y este es, también, el caso de Pequeños invasores.

My Winnipeg – Estreno en digital

Año: 2007
Origen: Canadá
Dirección: Guy Maddin
Guión: Guy Maddin
Intérpretes: Ann Savage, Louis Negin, Amy Stewart, Darcy Fehr
Fotografía: Jody Shapiro
Edición: John Gurdebeke
Duración: 80 minutos

por Aníbal Perotti

Me gusta recordar las cosas a mi manera. Las recuerdo a mi modo, no necesariamente como sucedieron.
Fred Madison en Carretera perdida de David Lynch

Amarcord. En la nevada y sonámbula Winnipeg, el frío es un estado emocional. La nostalgia corroe la superficie de la memoria. Arterias, venas de hierro, finas capas de tiempo, asfalto y nieve. Nieve y espíritu, realidad y fantasma, blanco y negro. La ciudad dominada por el rostro de una madre, ángel impasible, dulce y aterrador. El poder atroz de la familia y la ciudad. El retorno a la matriz, un regazo lanudo, la casa de la infancia. Aromas de orina, leche materna y sudor. Enigmático delirio que fascina y provoca un trance contagioso. Viaje físico y mental por un mundo de sonidos asfixiados. Blanco, bloque, casa.

Una noche en el museo 2 (A Night at the Museum 2)

Año: 2009
Origen: Estados Unidos, Canadá
Dirección: Shawn Levy
Guión: Robert Ben Garant, Thomas Lennon
Intérpretes: Ben Stiller, Amy Adams, Owen Wilson, Hank Azaria, Robin Williams, Christopher Guest
Fotografía: John Schwartzman
Edición: Dean Zimmerman, Don Zimmerman
Música: Alan Silvestri
Duración: 103 minutos

por Ezequiel Boetti

Hace dos años y medio, Una noche en el museo rompió la monótona y oscarizable tendencia cinematográfica estival a fuerza de buenos gags, personajes simpáticos y nobles, y la innegable química y oficio entre (y de) Ben Stiller y Owen Wilson. Con más de 1.500.000 espectadores en los cines en Argentina, se transformó en la película más vista de 2007 y, a nivel mundial, en un negocio redondo para los productores, quienes engrosaron sus ingresos en más de 400 millones de dólares. Ante este panorama, ni lentos ni perezosos, los popes de la Fox no perdieron tiempo y comenzaron a gestar esta inevitable secuela incapaz de mantener los laureles artísticos (los “laureles económicos” los mantendrá y hasta los aumentará) que su antecesora supo conseguir.

Watchmen – Los vigilantes (Watchmen)

Año: 2009
Origen: Gran Bretaña, Estados Unidos, Canadá
Dirección: Zack Snyder
Guión: David Hayter, Alex Tse
Intérpretes: Malin Akerman, Carla Gugino, Billy Crudup, Matthew Goode, Stephen McHattie
Fotografía: Larry Fong
Edición: William Hoy
Música: Tyler Bates
Duración: 163 minutos

por Ezequiel Villarino

Who watches the Watchmen? I. Zack Snyder es un director fiel: la remake de El amanecer de los muertos (film original de George Romero) y la transposición de 300 (basada en el cómic de Frank Miller) dan cuenta de lo dicho. Ahora, con la adaptación a la gran pantalla de esa obra maestra del noveno arte llamada Watchmen (aunque para quien escribe, la única obra maestra de Moore sigue siendo la novela gráfica The Killing Joke), toda posible contradicción, infidelidad  o duda queda aniquilada (al menos hasta el desenlace). Snyder recrea con exactitud, plano a plano y discurso tras discurso, todo aquello que la obra de Moore y Gibbons narraba, sólo durante el cierre del film las cosas varían mínimamente, provocando que esa variación tenga un sentido más que relevante únicamente para todos aquellos que leyeron el cómic. Esa instancia puede provocar discusiones entre fans de Watchmen, pero de ninguna manera tal modificación afecta al espectador que no leyó la historieta; y aquí es importante saber separar las cosas, ya que de lo contrario el film debería contener una extensión babilónica en minutos para explicar aquello que se planteaba en el cómic.

Black Ice – AC/DC

Intérprete: AC/DC
Disco: Black Ice
Fecha de edición: 20 de octubre de 2008
Sello: Columbia Records
Músicos: Brian Johnson (voz), Angus Young (guitarra líder), Malcolm Young (guitarra rítmica), Cliff Williams (bajo), Phil Rudd (batería)

por Fernando Piscitelli

Llegó el ansiado momento, luego de ocho años de espera, de volver a sentir esa energía rockera que sacude como una descarga eléctrica de alto voltaje. Sí, señores, con Black Ice, AC/DC volvió a los estudios de grabación para demostrar una vez más por qué es la banda de hard rock más grande del planeta.

Ceguera (Blindness)

Año: 2008
Origen: Canadá, Brasil, Japón
Dirección: Fernando Meirelles
Guión: Don McKellar
Intérpretes: Julianne Moore, Mark Ruffalo, Alice Braga, Danny Glover, Gael García Bernal.
Fotografía: César Charlone
Edición: Daniel Rezende
Música: Marco Antônio Guimaraes
Duración: 120 minutos

por Laura Gehl

Hay piezas literarias que son de difícil adaptación al cine, aunque a priori puedan parecer sencillas y cinematográficas al leerlas (ocurre con algunos policiales, como Pacto de sangre o Laura). Necesariamente el paso de un medio a otro debe importar un cambio en su planteo dado que el lenguaje en el que se expresan es distinto y hasta podría decirse que diametralmente opuesto. Entonces, al transpolar una novela al cine sin aportar algún signo propio o característico del soporte último (obviando por supuesto el mero uso de la imagen), sólo nos vamos a encontrar con un “texto filmado” donde irreparablemente quedará resentida la película y la palabra adaptación perderá su significado.

Los expedientes secretos X: quiero creer (The X-Files: I Want to Believe)

Año: 2008
Origen: Estados Unidos, Canadá
Dirección: Chris Carter
Guión: Chris Carter y Frank Spotnitz
Intérpretes: David Duchovny, Gillian Anderson, Amanda Peet, Billy Connolly, Alvin Joiner, Xzibit
Fotografía: Bill Roe
Música: Mark Snow
Edición: Richard Harris
Duración: 102 minutos

por Guillermina Bóveda

Los expedientes secretos X fue una de las series norteamericanas más importantes e influyentes de las últimas décadas. Muchas otras como Bones o Roswell trataron de imitarla sin éxito (ninguna logró el reconocimiento ni los seguidores a lo largo y ancho de todo el mundo que tuviera la serie de Chris Carter). Durante casi diez años (del 93 al 2002) los agentes del FBI, Fox Mulder (David Duchovny) y Dana Scully (Gillian Anderson) resolvieron los casos más rebuscados e insólitos en una serie que se sirvió de géneros muy distintos como el thriller, la comedia o el horror, pero que nunca descuidó el componente fantástico.

La momia: la tumba del emperador Dragón (The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor – Alemania, Canadá, Estados Unidos – 2008)

Dirección: Rob Cohen
Guión: Alfred Gough, Miles Millar
Intérpretes: Brendan Fraser, Jet Li, Maria Bello, John Hannah, Luke Ford, Michelle Yeoh, Russell Wong
Fotografía: Simon Duggan
Edición: Kelly Matsumoto, Joel Negron
Música: Randy Edelman
Duración: 114 minutos

por Malena Flores Piera

La aventura en peligro. Las películas de aventuras sostienen esa deliciosa obstinación por desempolvar la niñez y recuperar las emociones más primarias a la hora de ver cine, como la sensación de excitación que invade al espectador al apagarse la luz de la sala. Es en la aventura donde se ponen en juego esas expectativas casi infantiles y donde la identificación se produce en lo imposible.

La momia: la tumba del emperador Dragón (The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor – Alemania, Canadá, Estados Unidos – 2008)

Dirección: Rob Cohen
Guión: Alfred Gough, Miles Millar
Intérpretes: Brendan Fraser, Jet Li, Maria Bello, John Hannah, Luke Ford, Michelle Yeoh, Russell Wong
Fotografía: Simon Duggan
Edición: Kelly Matsumoto, Joel Negron
Música: Randy Edelman
Duración: 114 minutos

por Ezequiel Villarino

La tercera no es la vencida. Suele decirse que las segundas partes no son buenas. Esta frase es tan lamentable como decir que todo cinéfilo es un freak aislado y desinteresado por las noticias que exceden al cine y sus derivados. Admitámoslo, esas afirmaciones actualmente suenan ridículas, y si esta comparación algo graciosa pero para nada ilógica me permite iniciar este texto, todo se debe a que el cine y sus interesados nos demostraron a través del tiempo cuán equivocados podemos estar