Transformers: la venganza de los caídos (Transformers: Revenge of the Fallen)

Año: 2009
Origen: Estados Unidos
Dirección: Michael Bay
Guión: Ehren Kruger, Roberto Orci, Alex Kurtzman
Intérpretes: Shia LaBeouf, Megan Fox, Josh Duhamel, Tyrese Gibson, John Turturro, Kevin Dunn
Fotografía: Ben Seresin
Edición: Roger Barton, Paul Rubell, Tom Muldoon, Joel Negron
Música: Steve Jablonsky
Duración: 147 minutos

por Ezequiel Villarino

Toy soldiers. Pobres mechas, han perdido toda libertad posible bajo el mando del director Michael “milicia” Bay, quien ha sabido integrarlos, descaradamente, dentro de esa maquinaria a la cual rinde culto cada vez que filma: el ejército norteamericano y sus incontables facciones, sectores o derivados existentes. Tranformers: la venganza de los caídos es, ante todo, una clara oda a la bandera, y un ejercicio fílmico de patriotismo enmascarado bajo un disfrute de sensaciones teen y pasitos de comedia diversos que exhibe con poca gracia y desmedido exceso las batallas entre autobots y decepticons en diversas regiones del “globo”. Hay que admitirlo: la primera entrega de Transformers hacía lo mismo, aunque allí las cosas se toleraban más debido a la frescura propuesta a partir de la observación de esos robots gigantes en pantalla (una especie de novedad en aquel momento). Desgracia esperable en esta segunda entrega, los ciento cincuenta minutos de duración y el avance del relato en piloto automático hacen del desfile militar y otras “yerbas” todo un suplicio y una verdadera vergüenza.

Claro que dentro de lo vergonzoso del tema pueden hallarse ciertas características que exceden la mera obsesión de Bay por los uniformes camuflados, las armas heterogéneas de destrucción masiva y la asquerosa impunidad mediante la cual se desplaza por toda la tierra el ejército yankee (al parecer, las fronteras y la ayuda militar de otros países no existen en este cuento de hadas mecanizado). Dejando de lado ciertos planos y estética que parece estar destinada a promover con gozoso disfrute el despegue de las aeronaves de diversos portaaviones made in USA (entre otras maquinarias de guerra que ahora prefiero no mencionar), los mechas alienígenas pierden toda identidad: en primer lugar, los autobots son meros soldaditos de juguete, empleados del gobierno que sufren las amenazas y el control de sus superiores terrícolas (de uniforme todos ellos) y la adhesión de algunos rebeldes dentro del núcleo todopoderoso de simpatizantes de ese símbolo patrio “estrellado” (una concepción de mundo ideológicamente desagradable donde el dueño del planeta Tierra no es otro más que el país del norte).

En segundo lugar, pero no por eso menos importante, los Transformers no pueden hacer gala de su gigantesca naturaleza en varias escenas de acción. Los planos generales y algunos planos cercanos sufren cuando la cámara se desplaza  velozmente y sin control alguno: allí, Bay dispara una supuesta sensación adrenalínica valiéndose del montaje acelerado y los movimientos registrados por una cámara que parece estar aferrada mediante una cadena (o algo parecido) a una parte del cuerpo de esos seres de metal. Es durante esos instantes donde nada se percibe como corresponde: autobots y decepticons en lucha cuerpo a cuerpo forman una especie de “todo orgánico metalero”, una masa amorfa cuyas partes son, frente a los ojos del espectador, indivisibles (vean, por ejemplo, la escena que se desarrolla en Hong Kong apenas iniciado el film, y en donde se persigue a un decepticon tamaño Godzilla).  El conflicto final es otro caso que merece atención: bajo los bombardeos y los disparos ya no hay mecha que valga, todos son soldados enfrentándose en el campo de batalla. La otrora fuerte presencia de Megatrón, Starscream, Ironhide y compañía queda relegada a un segundo plano (atención: aquí lo que importa es el ejército como núcleo o grupo de pertenencia encargado de “salvar el día”, nada más).

Impulsado desde esa idea de pertenencia a un grupo determinado, el film Transformers (tanto su primera como segunda parte) ha manifestado una clara estructura que va y viene, con mayor o menor éxito, desde la comedia y el absurdo hacia la acción y la solemnidad. Esta última característica es acentuada a partir de discursos aleccionadores y patrióticos, y de algún que otro ralenti que “ensucia” groseramente toda imagen. Esta secuela potencia lo dicho en ese ir y venir pendular, convirtiendo el relato en un híbrido que desarrolla sus excesos a través de dos microuniversos que nunca encajan: por un lado, el agente (o ex agente, mejor dicho) Simmons (John Turturro), Leo Spitz (Ramon Rodríguez), Ron (Kevin Dunn) y su esposa Judy (Julie White); un grupo de desaforados participantes que integran, a veces muy bien y otras no tanto, la categoría de comic relief de turno cuyo espacio de desenvolvimiento no es otro más que el del absurdo (nada demasiado alejado de ciertos personajes ya vistos en sagas como las de American Pie). Por otro lado, el Mayor Lennox (Josh Duhamel) y el Mayor Epps (Tyrese Gibson), patriotas con todas las letras, se conforman como orgullosos hombres de discursos y acciones solemnes. Y en medio de ambos grupos, como pivotes del exceso, se halla la pareja protagónica: Sam (Shia LaBeouf, un todoterreno que hace lo que puede dentro del film) y Mikaela (Megan Fox, la bellísima bomba erótica, sexual y sensual, que por más que intente seducir desde la ingenuidad y angelicalidad propuesta por su personaje, su figura parece estar más a tono con la de una pornstar).

Si bien existen momentos que se disfrutan, particularmente por delirantes exposiciones de humor (el primer plano injustificado del trasero de Turturro y el alocado estado de Judy luego del consumo de ciertas sustancias, por ejemplo), la mayor parte del metraje transcurre sin pena o gloria alguna (demasiada recurrencia en escenas de acción con mucha pirotecnia visual y poca profundidad y épica). Aunque si de penas hablamos, el espectador puede vislumbrar “lo penoso del asunto” en las diversas resurrecciones dentro de la batalla final; un momento donde la cámara lenta y la música extradiegética irrumpen con bochornosos resultados (toda una guarangada). A esta altura la última película de Michael Bay ya se convirtió en un éxito de taquilla. Otro ejemplo de tanque que triunfa gracias al enorme aparato publicitario que lo circunda. De cine, apenas unos amagues que se pierden  rápidamente dentro de otro monstruo altamente efectista made in Hollywood.